viernes, 22 de mayo de 2015

"AL FILO DE LA LEY"

Comentario de Serinus:

"Esta serie con una única temporada de 13 episodios se puede ver actualmente en la página web de TVE. Esta serie en un tono más serio está como Ally McBeal ambientada en un bufete de abogados.

Los espectadores pudieron verla incoar su camino por las pantallas de nuestros televisores en marzo de 2005, pero su camino fue corto y efímero llego hasta el mes de junio de 2005 y después fue olvidada para muchos televidentes.

Sin embargo, esta serie con guiones de Carlos Morcillo, David Pastor, Emma Roig se resiste com o los galos de la aldea de Asterix a caer totalmente ante el invasor olvido. Realmente no es de esas serie que merezca caer en el olvido pues tiene una dirección y un trabajo de los actores que más que televisión por momentos parece teatro, puro teatro y no televisión. 

La única pega que le he visto yo es el tiempo que dura esta serie. Para una serie de este corte una hora es durar mucho a no ser que mantenga el interés del espetar con algo que lo despiste del núcleo central de cada historia. Es algo que si se ha realizado magistralmente en otras series usando en los momentos más duros el humor como forma de desahogo de la intensidad de la narración visual. 

Con todo es una serie digna de ser vista.

¿EN QUÉ SERIE TE GUSTARÍA TRABAJAR?

Artículo de Roberto López Vázquez. 21/05/2015. New York.

Hace unos día me encontré con estas preguntas que lanzaban en una campaña publicitaria online: 

"¿Te gustaría trabajar como figurante en una serie de televisión? 
¿Te gustaría salir como actor secundario en una serie de televisión?
¿Te gustaría colaborar en los guiones de una serie?"

Yo me pregunte, ¿quién no querría salir en su serie favorita de televisión? Yo he tenido unas cuantas series en las que echando la vista atrás me hubiese gustado salir. Eran las series de mi infancia. Esa época que todos hemos pasado donde todos los sueños son posibles. Con esa mentalidad de la infancia yo en este momento diría: "Por salir que no sea". 

Tendría dos razones para ello: la experiencia y el C.V. 

No tengo nada que oponer a ello con el fin de mostrar el talento efímero de la aparición en una serie aunque fuese durante un destello, pero resulta decepcionante ver como esas capciosas preguntas que llegaban desde la campaña publicitaria tenían trampa. Pude ver en los párrafos siguientes como jugaban con los sueños de mucha gente a la que realmente le gustaría vivir de eso y no pueden. Yo tengo conocidos en UK, en USA y en España que tranquilamente firmarían por ser figurantes, actores o guionistas (aunque fuese de apoyo) para una serie de televisión. 

Los nuevos estilos de hacer televisión muchas veces piden que se concrete una propuesta artística y, como normalmente no sabemos hacerlo, tenemos que  confiar en que  aquellos que tienen ese conocimiento nos muestren el camino. Una campaña publicitaria como esta tiene un peligro que nace del anhelo por pertenecer de alguna forma a ese mundo de los sueños que son las series de televisión. Pues hemos de darnos cuenta que no es lo mismo representar una obra de teatro como "Historia de una escalera" en el instituto que participar en una serie donde se tenga que representar los mismos hechos que nos encontramos en esa misma obra. Una campaña como esa era para captar gente así, gente sobre todo entre los 25 y los 40 años a la que le quedó ese gusanillo del ojalá que queda participar en una obra de teatro escolar como actor, guionista o director. 

En este caso la campaña era un engaño. Te pedían ingresar una cantidad en un número de cuenta después de lo que te daban una dirección donde acudir al casting y cuando llegabas podías encontrarte cualquier cosa, desde un edificio desvencijado hasta un solar o encontrarte dando vueltas arriba y abajo por una calle en busca de un número de edificio que no existía.

Más tuvimos una reunión del Club en al que pertenezco y antes de comenzar la actividad le plantee a los amigos que están en el grupo de lectura: "¿En qué serie de televisión trabajaríais, como actores, como guionistas, como cámara, etcétera?" 

Fue una pregunta que me salió del alma, una pregunta nacida de ver las largas caras de aquellos que vieron su sueño truncado por un timo. Más fue también una pregunta nacida de mi experiencia personal, de mis anhelos de cuando era estudiante.

Nos impusimos un trabajo individual de análisis. Cada uno escribiría una serie de televisión en la que le gustaría salir. No se podía mirar unos por otros para elegir. 

Hicimos una lista de series en las que nos hubiese gustado trabajar, como actores o como guionistas. Son las que siguen:

1. "BONES", "CASTLE", "FOREVER", "THE MENTALIST", "BLUE BLOODS".
2. "HAWAI 5.0", "CRIMINAL MINDS", "NCIS", "CSI".
3. "GAME OF THRONES", "CONSTANTINE", "CHARMED".
4. "ARROW", "FLASH", "LOIS & CLARK".
5. "FRIENDS", "DESPERATE HOUSEWIVES", "MODERN FAMILY".
6. "NIKITA", "ALIAS".
7. "STAR TRECK", "BATTLESTAR: GALACTICA", "DOCTOR WHO".

Ahora, os hago yo a vosotros esa misma pregunta a todos los que hayáis leído mis palabras hasta el final. 

"¿En qué serie de televisión trabajaríais, como actores, como guionistas, como cámara, etcétera?"



"Wallander"

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Los amantes de la obra de Henning Mankell están de suerte pues esta serie se centra en el personaje de esta serie el inspector de policía Kurt Wallander.

Según he podido ver la serie sigue en gran medida el orden siguiente de las novelas de Mankell:  "La pirámide (Pyramiden)", "Asesinos sin rostro (Mördare utan ansikte)", "Los perros de Riga (Hundarna i Riga)",  "La leona blanca (Den vita lejoninnan)", "El hombre sonriente (Mannen som lob)", "La falsa pista (Villospår)",  "La quinta mujer (Den femte kvinnan)", "Pisando los talones (Steget efter)", "Cortafuegos (Brandvägg)", "El retorno del profesor de baile (Danslärarens återkomst)", "Antes de que hiele (Innan froten)",  "La tumba (Händelse om hösten)", "El hombre inquieto (Den orolige mannen)". Poder hacer ese seguimiento es algo que a mi como lector de la obra de Henning Mankell me ha parecido positivo pues permite comparar la obra, el guión del episodio y el episodio que tenemos ante nosotros.
Lo que me apena es lo que con esta serie tenemos el mismo caso que con la saga de "Millenium" de Stieg Larsson y se nos presentan dos versiones: La versión sueca donde el actor protagonista es Krister Henriksson  y dirigidos por Stephan Apelgren, Anders Engström, Jørn Faurschou, Jonas Grimås, Leif Magnusson y Charlotte Brändström; la versión británica con guión de Richard Cottan, Peter Harness, Richard McBrien, dirigida por Philip Martin y Niall MacCormick, y cuyo actor protagonista es Kenneth Branagh.

Por orden de antigüedad la primera de las dos versiones fue la sueca de 32 episodios y cuya emisión comenzó en enero de 2005 con el episodio "Before the Frost". La versión británica por su parte inicio su singladura en noviembre de 2008 y su primer episodio fue "Sidetracked", a este le han seguido otros once en cuatro temporadas divididas en 3 episodios por temporada.

Las dos versiones tienen parte de la magia de las novelas. Por un lado la versión sueca le da un transfondo social y cultural que se aproxima más, posiblemente, a lo que podría ser la vida del inspector Wallander en la Suecia real. Sin embargo, la versión británica tiene ese toque que yo llamo sherlockiano pues recuerda esas primeras películas policiacas de corte británico a las que el estilo actual les otorga una mayor acción, con lo que se puede acercar a lo que muchos lectores han tenido en mente al leer las novelas de Mankell. 

Con todo a mi cada versión me ha gustado por tener su toque especial concreto. Hace poco las puede seguir en televisión, creo que en La2 pero no lo recuerdo exactamente. Me llamó la atención de forma especial por que precisamente hace tiempo atrás cuando leí el primero de los libros comenté que los libros estaría genial que fuesen llevados a la pantalla, serie o películas. Me alegro poder ver el resultado en el televisor y como lector de las obras de Henning Mankell me sentí gratamente sorprendido. 

Es ya sea en la versión inglesa o en la sueca una serie altamente recomendable para ver. Una serie de calidad. En España con la cantidad de autores de misterio y guionistas que hay de calidad no sé por que no toman ejemplo de series como esta y no sólo me refiero a series de misterio o policiales si no también a series de fantasía.

Espero que mis palabras os sirvan para tratar de ver esta serie y de que está vuelva a ponerse a una hora aceptable para los televidentes en antena.

"EL PRINCIPE"


Algunos han llegado a esta serie a través de la novela oficial de la misma escrita por Salva Rubio. No es un mal comienzo.

Creada por Aitor Gabilondo Sánchez y César Benítez Delgado esta serie policial trata de aproximar al espectador algunos de los dramas y conflictos que hay en Ceuta y Melilla, entre la mentalidad española y la de Marruecos. Lo hace metiéndonos en medio de uno de esos barrios conflictivos de Ceuta.

Con guiones de César Benítez, Aitor Gabilondo, Verónica Fernández, Carlos López, Joan Barbero y la dirección de Norberto López Amado, José Ramos Paino, Iñaki Mercero, Javier Quintas se nos presenta a los espectadores un serie que va tocando temas unas veces con una nota más romántica u otras con un tono más violento pero siempre con ese espíritu doliente que acerca una serie de realidades que muchos ven como algo lejano, como algo de ultramar, como algo que no nos afecta de forma directa. Guionistas, directores, actores consiguen que el espectador vea algunos temas como algo más cercano invitado a meditar sobre lo que se hace al respecto.

Sin embargo, es una serie policial donde hay "buenos" y "malos", donde algunas veces la luz está cubierta por sombras diversas como la religión, el mundo del crimen, o los conflictos sociales e incluso raciales que se esgrimen.

El tema del narcotráfico ya muy bregado por diversas serie en la península, y la forma de hacer reconocible la personalidad de los personajes por medio de los actores  ha logrado algo más profundo que unos buenos registros en la hora de máxima audiencia. 

Comentario de Carduelis:
"Es una serie que impacta al televidente medio español, ese televidente campechano, acostumbrado a que en España se valoren las series americanas para un horario nocturno y para el horario de sobremesa los "culebrones" sudaméricanos. 

Impacta por que es una serie que mezcla con un gran sentido de la responsabilidad esos dos estilos, el de las series policiales made in USA con las típicas telenovelas que tanto hemos podido ver desde hace largo tiempo después de comer y que nos llegaban desde Venezuela, México, Colombia o Argentina. Impacta por esgrimir algunos del os problemas religiosos y culturales que se encuentran aquellos despistados que van a Ceuta o a Melilla a trabajar. Impacta por hablar sin tapujos pero como en una partida de ajedrez de temas que normalmente no se han tratado seriamente con respecto a lo que significan Ceuta y Melilla, para España con respecto a África, pero también como zona de paso de inmigración, legal e ilegal, de tráfico de drogas, y como puerta de salida oculta de divisas a través de bancos del norte de África hacia paraísos fiscales. Impacta por que con temporada y media ha logrado un hito en lo que es el panorama de series de realismo de ficción en la televisión nacional."

lunes, 18 de mayo de 2015

"SIN TETAS NO HAY PARAISO"

Producida por Grundy Televisión la serie de suspense y drama "Sin tetas no hay paraíso" fue una serie de televisión española que fue emitida por Telecinco en el año 2008.

Su guión corrió a cargo de Miguel Sáez Carral que logró dar un aire nuevo a la adaptación de la serie original que emitía Caracol Televisión en Colombia.

La serie se estreno con bombo y platillo el 9 de enero de 2008 y finalizó el 20 de diciembre de 2009. En un año de vida la serie se convirtió en un éxito.

Comentario de Carduelis:
"Suspense y drama era lo que esta serie nos vendía o trataba de vender inicialmente. Más a mi pesar ese referente sexual del título no me convenció en ningún momento. Los guionistas tengo que reconocer que lo han intentado hay que aplaudir profundamente su trabajo. Miguel Sáez Carral, Agustín Martínez, José Antonio López, Susana Prieto, Gustavo Bolívar Moreno, Diego Sotelo, Carmen Pombero, Sara Vicente, Raquel M. Barrio, José Luis Acosta, Fátima Martín, Alexandra Olaiz consiguieron convertir una telenovela de tantas en una serie exitosa. 

Decir he que por mucho éxito que ha tenido la serie no creo que llegue a ser una serie de culto, pero que si será recordada como si lo fuese."


viernes, 15 de mayo de 2015

"LA QUE SE AVECINA"

Serie de televisión creada por Alberto Caballero, Laura Caballero, Daniel Deorador cuya primera emisión fue 22 de abril de 2007.

Serie de humor que se ha emitido inicialmente en Telecinco y después en FDF.  Fue dirigida por los hermanos Caballero.

Comentario de Carduelis:
"Si fuese a decir que me gusta esta serie tendría que meditar un poco sobre ella. Es algo cierto que es entretenida, variada. Más tengo que decir que tiene un pero, al menos, a mi entender. No soy capaz de verla como una serie propia si no como una suerte de refrito de Aquí no hay quién viva. La veo como si a la serie que cito le hubiesen dado un lavado de imagen, hecho unos cuanto cambios y puesta en antena otra vez.

Creo verdaderamente que para eso hubiese sido mejor añadirle las 8 temporadas de esta temporada a las 7 de Aquí no hay quien viva. Es, por esa razón, que quizá pierda audiencia con la aparición de otras series y también deberían de tener en cuenta el contenido pues a pesar de que es de humor tengo que reconocer que no es para todas las edades pasa como con THE SIMPSON que es una serie de dibujos animados pero que es para adultos."


martes, 12 de mayo de 2015

"ALIEN vs PREDATOR. Las Películas."


La primera película de esta serie secuela secundaria de esas dos grandes sagas que son "Predator" y "Alien" llego a los espectadores de la mano del director Paul W. S. Anderson y con guión del propio director Paul W. S. Anderson, Dan O'Bannon y de Ronald Shusett estos últimos fueron los guionistas de la primera película de "Alien". Eso se nota también en esta.

Este primer film fue un éxito comercial que dio lugar a una secuela en 2007 titulada "Aliens vs. Depredador: Requiem" con guión de Shane Salerno y bajo la dirección de Greg and Colin Strause.

Comentario de Carduelis
"Si tuviera que dar un título a mis palabras de este comentario sería: LAS PELICULAS QUE NUNCA DEBIERON HACERSE. No digo que no sean buenas películas que tengan buenos guionistas e incluso directores, pero para mí no son lo mismo que han sido Predator y Alien por separado. 

Cada una de esas sagas, cada una de esas series, tenía algo específico completo y especial que en esta unión de personajes ha aparecido e incluso en cierta medida se ha corrompido a pesar de que da una explicación lógica a cierta imagen que podemos ver en Predator 2 cuando están dentro de la nave de los Predators. Una explicación que para muchos espectadores era necesaria. No en mi caso concreto pero si para muchos. 

Por otro lado, los amantes de las ComicCon estuvieron encantados con esta unión que creo recordar que ya se había llevado a cómic, pero digo creo recordar y no se seguro si fue previa o posterior a la película. De hecho, he podido ver en varias convenciones antes de que se filmara la primera de estas películas personas customizadas como Alien y Predator juntos en las convenciones por lo que el éxito de esta serie de películas y sobre todo de la primera de ellas estaba totalmente claro.

Pero repito que para mi estas películas nunca debieron hacerse ni siquiera como explicación de la aparición de cierto elemento de la segunda película de Predator. Fue pasarse, rizar el rizo, y a pesar de ello, a pesar de que a algunos no nos ha convencido y nos parece que estas películas no debieron hacerse han logrado ser un éxito. 

¿Por qué las repudio yo personalmente? Por recordarme las películas de Freddy vs. Jason que detesto profundamente. Sentí una similitud tal que salvando los géneros que desde el principio he mirado esta serie secundaria tanto de Alien como de Predator con malos ojos a pesar de su éxito."

La Saga de "ALIEN"

Si queremos hablar de la saga de "Alien" debemos comenzar en este caso por lo último "Prometheus" o "Prometeo". La razón es que es la precuela de toda la saga. Se estreno el 8 de junio de 2012 y está ambientada en el siglo en el que estamos ahora: el s. XXI. 

Enlaza de forma directa com la primera película de "Alien". Se puede decir que "Prometheus" realizada por Ridley Scott, "Alien, el Octavo Pasajero" también de Ridley Scott, y el guión de "Alien: Resurrección" a cargo de Josh Whedon es de lo mejor que podemos ver en pantalla.

Por otro lado están las películas de James Cameron y David Fincher que siguen directamente a la primera película de "Alien". 

Viendo un poco la línea de las películas vemos que se trata en un principio de seguir la historia de buscar un enlace entre el espectador y la historia que nos van a contar. Una historia de ciencia ficción y terror que nace del interior del propio ser humano, y sobre todo de su temor a los desconocido. En este caso ese temor nace de aquello que hay más allá en las estrellas y que permanece oculto a nuestros ojos. Civilizaciones enteras, otros mundos habitables o donde se podrían crear colonias de algún tipo. 

Estamos ante una de esas sagas míticas del cine. 

Lo peor que se ha podido hacer con respecto a esta saga es la serie de "Alien vs Predator" de la que se hablará en otro artículo distinto.

Seguimos con unas palabras con respecto a estas películas.

Comentario de Roberto López Vázquez: 
"Tengo que felicitar a los guionistas de estas películas  desde Dan O'Bannon y Ronald Shusett hasta Josh Whedon en la serie de Alien y a Jon Spaihts y Damon Lindelof por Prometheus. Ha sido un acierto que Prometheus fuese dirigida por el director de Alien, por Ridley Scott. Ha sido una vuelta al origen del espíritu de la saga y el espectador lo agradece. No es que James Cameron, David Fincher o Jean-Pierre Jeunet hiciesen un mal trabajo con sus películas de la saga pero el tono que le imprime Ridley Scott es único. 

Me imagino como hubiese sido la unión en la misma película de dos grandes Josh Whedon y Ridley Scott, me imagino como hubiese salido esa película que si ya es atractiva con el estilo de Jenuet seguro saldría impresionante con la unión de esos dos genios creadores del cine a nivel de dirección y guión. Incluso sería capaz de ver una suerte de Serenity con ese toque que aporta Ridley Scott a sus obras. Sería impresionante y daría un nuevo carisma a toda la saga. En todo caso, eso permanece al mundo de los sueños y de los deseos, las películas son como son y no las podemos cambiar.

Desde 2001 Odisea en el Espacio podría decirse que no he podido ver algo que me haya llegado a impactar tanto como estas películas convirtiéndose en mi caso en mis películas de referencia en cine de ciencia ficción vinculado a viajes interestelares y monstruos de terror. 

Sería genial que igual que se ha hecho con otras películas semejantes se emitiese en televisión la saga completa de Alien empezando no por Alien si no por Prometheus."



lunes, 11 de mayo de 2015

"ÁGUILA ROJA"

El Siglo de Oro es una época de apogeo cultural en España. En áreas como la literatura, la pintura, la música… Salamanca… Alcalá de Henares…

La serie de televisión española  que tratamos en este momento está ambientada entre el año 1600 y 1690. En concreto en torno al 1660.

Consta de 7 temporadas y alrededor de 90 episodios. Creada por Daniel Écija, Pilar Nadal, Ernesto Pozuelo, Juan Carlos Cueto y con guiones de Pilar Nadal, Ernesto Pozuelo, Guillermo Cisneros, Ana Muniz da Cunha, Carmen O. Carbonero, Jon de la Cuesta, Jesús Mesas Silva, Federico Muñoz Alonso y Felipe Mellizo. Comenzó a emitirse 19 de febrero de 2009 hasta hoy.

Además de la serie tenemos la película.

Comentario de Serinus:
"¿Cómo comentar una serie de este corte y factura? ¿Cómo expresarme sin hablar de ella de forma peligrosa o incendiaría? ¿Qué decir sin repetir criticas positivas o negativas que otras han hecho ya de esta serie? A estas tres preguntas dan ahora respuesta mis palabras que de forma casi clandestina salen para todos los que deseen leerlas.

Cuando en este mes de abril Televisión Española ponía la Séptima Temporada de la serie pensé en hacer un esquema inteligente que remarcarse tanto los capítulos que más me gustaron como los peores de las seis temporadas previas, pues aunque algunos lleguéis a dudarlo… ¡Existen! 

La habilidad con las palabras no es lo mío pero hacer ese pequeño trabajo y volver a ver específicamente  todos esos episodios antes de iniciar el visionado de la nueva temporada me ha hecho ver la serie con perspectiva. Dicen que la información obtenida y bien documentada, a los largo de la historia, puede ser mucho mejor y eficaz que datos sueltos potenciados exponencialmente como si de una hebra de ADN se tratase. Si el pasado 29 de abril yo me hubiese decantado únicamente por ver los episodios que menos me gustaron o sólo los que más me gustaron estaría combatiendo en una lucha desigual y nada realista con respecto a esta serie.

Cientos de personas la ven, muchos trabajan en ella en vestuario, textos, figurantes, actores secundarios y principales. Y durante todo el mes de abril pasado, mientras compaginaba ver los episodios de temporadas anteriores con los de la nueva temporada pensaba en como ofrecer un comentario digno sobre ella.

Rememorando las hazañas del héroe de esta historia, de su escudero y de los otros personajes que integran la serie para bien o para mal vemos que es una serie llena de piezas diversas, de cámaras secretas y hechos clandestinos, de secretos ocultos en libros puestos en viejas estanterías  y batallas que desbaratan peligros que se mueven a la sombra en una serie de enigmas clave para entender esta serie. Para mi esos tres enigmas clave al comienzo de la serie eran tres: la muerte de la mujer de Gonzalo, saber de quién es hijo Gonzalo y varios de los personajes, las conspiraciones y los conspiradores del reino.

La exuberancia dela exposición de la serie y de esos temas hizo que me pareciera muy atractiva al principio. Luego a partir de la Tercera Temporada aunque ya se veían guiños hacia el final de la segunda tengo que decir que comenzó a desesperarme un tanto. Si seguía manteniendo aventuras brillantes e intrépidas o mas bien elementos de acción que nos dieron a los televidentes algunos de los episodios más fascinantes de la serie, pero también en algunos casos los que a mi más me defraudaron.

Tengo que decir que es agradable transmitir mi parecer sobre una serie como esta nacida para ser grande, para llegar lejos, pero no sé si para ser recordada dentro de cinco años o seis a no ser que siga en emisión. Si será recordada por los premios que se ha llevado, todos ellos merecidos. Por eso creo tras analizar que la serie vale la pena verla a pesar de las fluctuaciones que hay en algunos momentos no en la calidad de lo que es el episodio en sí si no en lo que se nos trata de contar como historia.

Su respeto por la época en la que encuadra la historia es marca de casa de TVE, y aunque otras cadenas también pueden hacer buenas series de corte histórico limitan mucho la expansión del mismo, cosa que no pasa en Águila Roja donde dejan a un lado las derivaciones históricas para enseñar una peculiar visión de la época y de la naturaleza de las acciones que las personas que entonces vivían tenían que llevar a cabo muchas veces para sobrevivir en una sociedad que podía ser para muchos tremendamente hostil. 

El problema que me he encontrado es uno que hay que ver la serie desde un comienzo para poder entender muchas cosas que pasan a medida que va avanzando la historia que se nos cuenta sobre Gonzalo y los misterios que le rodean. Es como una suerte de materia oscura que atrae mediante una belleza que puede ser letal al televidente, que es como una erupción ante nuestros ojos  y deja su huella creando la incógnita del  resultado final de la historia. 

Para entenderla mejor no sólo os invito a ver la serie completa en la página de TVE si no también a que leáis dos libros: El Siglo de Águila Roja de José ángel Mañas, y La Profecía de Lucrecia de VV.AA. creo que os ayudaran a tener una perspectiva más clara de la serie. A mi me ayudaron tanto o más que volver a ver lo episodios."

Tras este extenso comentario creo que hay que concluir que estamos ante una de las series grandes que hay en la cartelera de series que se emiten actualmente en todas las cadenas de televisión.

lunes, 4 de mayo de 2015

"DEPREDADOR"

Durante mucho tiempo el hombre ha creado seres míticos con una base más o menos real, con mayor o menor verosimilitud. Es difícil no pensar que esos seres pueden llegar posiblemente de otro mundo tal y como se nos presenta en películas varias, cómics, libros…


Hoy, sin embargo, vamos ha hablar un poco de una saga que hacía mucho, mucho tiempo que no tenía ante mis ojos. Desde que estaba en 1º de BUP hace ya largo tiempo. Hoy hablaremos de la saga de "Predator". La primera película de la saga realizada en 1987 fue dirigida por John McTiernan y protagonizada por Arnold Schwarzenegger; la segunda dirigida por Stephen Hopkins en 1990 que tenía como protagonista central a Danny Glover, actor que ya conocíamos de otras películas. Finalmente tenemos la última "Predators" realizada en 2010 por Nimrod Antal y en la que entre otros actores aparece Adrien Brody.

Espero que este comentario de esta saga cinematográfica no sea decepcionante para vosotros.


Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:
"Hablar de las películas de esta saga es echar la mirada atrás hacia una pesadilla que se teje entorno a la idea de que no estamos solos en el Universo y en el temor a la muerte que siempre ha acompañado al ser humano desde que tiene conciencia de ello.

En cierto modo las películas me han recordado por momentos a Jaws de Spielberg,sobre todo cuando el ser que da nombre a la serie ataca sin ser visto por el ojo humano por camuflarse como un camaleón, pero también a otras donde algún tipo de alíen o de vestía ataca a los hombres que se meten en su camino.  Yo había visto las dos primeras películas hace ya muchos años. Era más joven e impresionable. Al volver a verla tengo que decir que me recordó también algunos textos de terror vinculados a la diosa Kali. Por otro lado, tienen estas películas ese toque mágico de las películas de monstruos que atacan a la gente de improviso.

En todas ellas el cazador, el depredador, se presenta como una suerte de espectro que disfruta matando y arranchado la cabeza y la columna a sus víctimas. 

En realidad veo quede nos presentan tres películas interesantes. Con un pero si ya la segunda película y sobre todo la tercera aprovechan del tirón de la primera y del impacto que causo en los espectadores tengo que decir que ALIEN vs PREDATOR me parece rizar demasiado el rizo para aprovechar la tirada de estas dos series de ciencia ficción con seres de otro mundo o supuestamente de otro mundo sembrando el terror por doquier como si fuese un concurso de talentos. Para mi esa última película nunca debió de haberse realizado pues sobraba."


Comentario de Serinus:
"Predator. Su mención durante cierto tiempo ha transmitido miedo, sobre todo a los que miran hacia el cielo y las estrellas. Otros han admirado su capacidad para aprender rápidamente y también en cierto modo su honor. Hablo de su honorabilidad por que sobre todo en la segunda película vemos que los Depredadores respetan e incluso premian al hombre capaz de vencer a uno de ellos de igual a igual.

En todas las películas el peligro se siente cerca. Tan cerca se siente por momentos que al espectador se le detiene el corazón a la espera de lo siguiente que va a suceder.

Las películas hace muy poco emitidas en televisión en Antena 3. Mirando una a una vemos que en la primera casi se podría decir que luchar Conan o Terminator contra Predator, en la segunda tenemos al policía negro de Arma Letal enfrentándose al final cuerpo a cuerpo contra ese peligroso enemigo. En cuanto a la última tengo que decir que al pensar en Adrien Brody persiguiendo y siendo perseguido por el extraterrestre  casí me ha recordado a Martín Brody el policía de Amity en Tiburón… Eso no se si es bueno o malo para esta película pero es así.

El ser se escurre bajo nuestra capacidad normal de percepción nos quita la seguridad en la que vivimos. Se transforma en un ejecutor terrible que se esfuma con la misma facilidad que una sombra en la oscuridad de la noche. Me encantó verlas."

Después de estas palabras se concluye que es una saga cinematográfica entretenida para ver y capaz de  dejar su recuerdo en el espectador.

CONTRAPROGRAMANDO

Artículo de Carduelis:

Desde hace ya cierto tiempo los espectadores de televisión vemos tristemente como las cadenas caen y recaen en ese seppuku televisivo que es contra-programar para poner en una cadena un programa para competir directamente con un programa de otra cadena, normalmente de la "competencia". 

Lo curioso es que en algunos casos lo que están consiguiendo con ese modelo de actuación es que la gente opte por ver las series que les gusta a través de la red, ya sea pagando o directamente de forma pirata, u optando por ir a la tienda y comprarse los DVDs. No digo que no exista competencia entre los canales. Es bueno para la salud televisiva. Pero no, parece que muchas veces es mejor la mentira, el morbo, y la difamación en televisión o lo que algunos ya dan en llamar reallity fiction

Esta bien la búsqueda del despertar de las emociones, pero no explotar como se hace los sentimientos y resentimientos de los espectadores.

Es matar al espectador por parte de los programadores de televisión cuando dos cadenas distintas ponen series del mismo corte, por ejemplo poner "BONES", "CASTLE", "THE MENTALIST" o "FOREVER", u otras series como "CSI", "Mentes Criminales", "Hawai 5.0" en la misma franja horaria. Es lo peor que pueden hacer las cadenas como hacer que "THE WALKING DEAD" compita en la misma franja horaria con "JUEGO DE TRONOS".  La envidia es mala, puede llegar a matar, en este caso mediante un suicidio de las propias cadenas. No comprendo en que se basan para hacer algo así pues mediante la indiferencia hacia los espectadores que expresan con esa forma de actuar demuestran que no tienen ni idea. Pues obviamente cuando se dan series del mismo corte como las arriba citadas no se pueden poner a competir entre ellas en la misma franja horaria, pues el tipo de espectador al que le gusta CASTLE normalmente también le gustara THE MENTALIST o BONES, A quién le guste CSI  le puede gustar también posiblemente COLD CASE. Hacer esa competencia televisiva en la actualidad ya no sirve, es la peor guerra que pueden realizar, ya sea animada por las estadísticas o por la sugerencia del iluminado de turno.

¿Por qué? Por que convierte de forma previa al potencial espectador en una suerte de "alma atormentada" que deseosa de ver dos series que le gustan se enfrenta a tener que decidir cuál es la que debe ver y cuál debe dejar de lado. Es herir de forma mortal a espectador que desencantado optara por otras opciones que le permitan ver ambas series sin tener que decidir cual de ellas prefiere por encima de la otra.

Creo que las cadenas de televisión deben volver ha realizar buena televisión, olvidarse de morbos, mentiras y líos varios. Deben de emitir programas que sean inspiración para los espectadores que les aporte algún tipo de enseñanza vital y de conocimientos. Tienen que volver a buscar un equilibrio  armónico entre lo que emiten y lo que realmente desea ver el espectador. Seamos honestos, los espectadores ya se están cansando de supuestos debates donde más que debatir se discute pero no se llega a un mensaje equilibrado, de que nos inunden de programas del corazón desde la mañana a la noche, de que la televisión se convierta en el nuevo "circo romano" para tener aplacado al pueblo. No, lo que el espectador actual desea, sea un un programa tipo, sea en una serie de televisión es una enseñanza de como centrarse en un objetivo y perseguirlo hasta el final, de obtener conocimientos nuevos, verdaderas enseñanzas aunque estas lleguen a través de la fantasía o del misterio. 

Las cadenas de televisión deben de darse cuenta que la verdadera forma de contra-programar no reside en emitir programas semejantes en la misma franja horaria si no en crear una programación, en emitir una programación que sirva como ejemplo al futuro, que sea un legado para las próximas generaciones, que tenga alma, historia, honor y valor. 

De lo que si pueden estar seguros es de que, con la tecnología actual, la contra-programación usando programas o series del mismo corte o de un modelo similar lleva a los espectadores a decantarse por otros modelos que imponen más facilidades para seguir las series que les gustan, para ver los programas que quieren ver evitando ser vulnerables a la inherencia directa de la lucha entre cadenas de televisión. 

En todo caso, siempre nos queda a los televidentes esa esperanza mágica y etérea de que en algún momento los que se dedican a crear programación se den cuenta de que el publico busca algo más que el simple esperpento humorístico o ideológico que se ha ido asentando en las diversas cadenas de televisión con el paso del tiempo y que creen una televisión que sean un buen ejemplo de modelos de comunicación, de cine, de series para las generaciones del futuro.

domingo, 3 de mayo de 2015

"GOTHAM"

Comentario de Serinus:

Dentro de la franquicia de "Batman" además de otras series de televisión y películas cinematográficas, además de varios libros y muchísimos cómics encontramos esta serie creada por Bruno Heller en la que se presenta no sólo el origen de Batman si no también el origen de algunos de los villanos más representativos de la historia del Hombre Murcielago…

Principalmente, la serie de la que hoy hablo centra su recorrido de forma coral entre varios personajes principales, en concreto el de James Gordon, pero a su lado aparecen Bruce Wayne, Alfred Pennyworth, Selina Kyle, y Oswald Chesterfield Cobblepot.

El estilo es el clásico de una serie sobre crímenes tipo, pero su ambientación en Gotham donde la lucha entre la luz y las sombras es patente muestra lo que vendría después en la historia de la ciudad. Hay varias cosas que dignifican la serie con respecto a otros casos. Los personajes son muy humanos, son gente que podríamos cruzarnos por la calle.

La estética de la serie es la estética de Batman, sobre todo tiene muchas semejanzas con "Birds of Prey" incluso hay alguna localización que podría para los que hayan visto las dos series que aparece en las dos en cierto modo pero también tiene momentos que me ha recordado "Canción triste de Hill Street" y algunos thrillers policíacos clásicos del cine. 

La cuestión es, ¿Es una serie excepcional? No sabría decir. 

Desde el episodio piloto la serie tiene mucho potencial, tiene momentos bajos y altos como le pasa a todas las series, pero en general tiene la fuerza suficiente para a partir de ahí navegar hacia nuevos caminos. Creo que se podría llevar a como en el caso de Smallville a unas 10 temporadas o quedarse en cuatro o cinco para luego hacer serie spin-off centradas en los personajes de Bruce Wayne, Selina Kyle, e incluso con los villanos. Tiene suficiente fuerza como para integrar todo eso en ella o para una vez terminada crear nuevas series que enlacen la historia que se nos cuenta en "Gotham" con las historias de "Batman", "Catwoman" y otros personajes llamativos de dicho lugar.

Por otro lado, la serie no trata de ya de golpe traer personajes enmascarados, trata casi de ser una serie a lo Dick Tracy o "Los Hombres de Harrison" pero mostrando "ecos" de lo que está por suceder en la ciudad de Gotham. Nos muestra como tras la muerte de los padres de Bruce Wayne comienzan las sombras de la ciudad a dejarse ver, a mostrarse lo hacen desde las familias mafiosas, desde los aledaños del submundo de Gotham, desde la propia policía de la ciudad… Vemos la ascensión ha la luz y el descenso a la oscuridad. Vemos la lucha quijotesca del inspector Gordon.

Es cierto que quizá la serie en alguna escena se haya quedado un poco floja o que se les haya escapado algún detalle. Pero eso pasa en todas las series en todas hay alguna incongruencia. Personalmente, tras ver una primera temporada, tengo que decir que me ha dejado con ganas de más. Tan sólo una pega y es que o pagas para verla por cadenas de pago o buscas una página web desde la que puedas ver su emisión. Una pena que en no sea en abierto… 

De todas formas, se merece una segunda y una tercera temporada. Más allá depende del camino que sigan los guionistas, pero yo iría poco a poco marcando el camino hasta el momento en que Bruce Wayne por primera vez tiene la idea del traje de Batman y se lo pone. El estilo serie un poco lo mismo que se ha hecho en "Smallville" y creo que esa unión con el estilo de las típicas series de policías será un juego de sombras muy interesante de ver en la pequeña pantalla. 

sábado, 2 de mayo de 2015

Saga de películas de "Tiburón" ("Jaws").

La saga está conformada por tres películas. La película principal y las tres secuelas. Tras ellas se lanzaron otra serie de películas similares como "Ghostshark", "Dinoshark", "Tiburones en Malibú", "Swamp Shark", "SharkWater", "Sharknado", "BAIT" y un largo etcétera. Ninguna de esas secuelas ni siquiera las vinculadas a la película original alcanzaron lo que consiguió la primera de película: "JAWS" ("Tiburon") de Steven Spielberg.

En realidad la mayor parte de ellas perdieron ese elemento que tenía la película de Spielberg y fueron simples replicas que han sido poco a poco relegadas al olvido.

Comentario de "JAWS" ("Tiburon 1") por Miguel A. Mateos Carreira:
"Tengo que decir que de esta película he tenido la suerte de leer el libro, también el guión y ver la película. Tiene algunas cosas diferentes con respecto del libro, no tantas con respecto al guión. Un ejemplo de esas diferencias esta en el inicio, en la entrada. En el libro la primera víctima del escualo sale con un chico de una casa, los dos borrachos para ir a darse un baño en la playa, en el guión y en la película no es así, la chica se aleja con un chico de un grupo de jóvenes que están en la playa divirtiéndose y bebiendo. Se mantiene que el chico que la acompaña está demasiado borracho para entrar en el agua y termina dormido en un caso en la arena y en otro en la casa.

La película mantiene ese elemento de tensión que tiene el libro, es más se hace más patente sobre todo en las escenas donde se sugiere la presencia del tiburón pero este no se puede ver por parte del espectador. Ese era un juego que algunos cineastas con Alfred Hitchcock usaron magistralmente en algunas de sus películas y que Spielberg ha sabido usar en esta también. La música de John Williams se compenetra perfectamente con un guión inicialmente realizado por partida triple el autor de la novela Peter Benchley y terminado finalmente por Carl Gottlieb. 

Por otro lado el elenco de actores elegidos la forma de desdramatizar unos elementos y dramatizar otros ha hecho de esta película algo único.

Verdaderamente, la película me impacto la película la primera ve que la vi hace ya muchos años pero todavía hoy me impacta, por que consigue llegar de tal forma al espectador que después al acercarte al mar no lo miras con los mismos ojos, pues sientes que en cualquier instante puede aparecer un tiburón como en la película. De hecho, recuerdo como los niños jugaban al tiburón en la playa. Eso indica hasta que punto llegó a los espectadores la película."

Comentario de Juan Ruiz Rodriguez de "Tiburón 2" y "Tiburon 3":
"Dirigidas por Jeannot Szwarck y Joe Alves fueron las películas que siguieron a la de "JAWS" en el caso de "Tiburón 3" o "Jaws 3" la película salió un poco como paso con la continuación de "El Quijote" de Cervantes frente al de Avellaneda pues había aparecido una película italiana titulada "El Último Escualo" (así debería haber sido la traducción en español de "L'ultimo squalo") y que primero llamaron "Tiburon 3" y en España traducida erróneamente como "El Gran Tiburón" (por ello deberíamos dar un gran tirón de orejas a los traductores).

Las dos películas que siguen a la película original de Spielberg mantienen el mismo esquema de esta, como también elementos y personajes de la primera película lo que mantiene cierta coherencia con la historia como si fuesen en literatura libros consecutivos.

Muchos dicen que estas películas son peores que la primera. No es eso. El problema de ellas que que la capacidad de sorprender al espectador como pasaba en la primera de ellas se va perdiendo en parte en cada una de ellas. Entre esa percepción  y el ritmo que siguen parece que son malas e incluso peores que la primera aun siguiendo el mismo esquema que ella.

Con todo me parecen dos películas muy correctas incluso si comparamos sus guiones con el guión de la primera, incluso mejores que muchas que se hacen hoy en día con muchos efectos especiales y elementos fuera de lugar para abultar la historia (es lo que pasa en las películas de "El Hobbit" y algunas de ciencia ficción). En ellas lo único que se hace es volver a meter un tiburón en las cercanías de la costa, atacando a todo lo que se menea en el agua. Repiten lo que funcioná en la primera película con directores distintos y con algunos cambios en el elenco de actores necesario para volver a recrear el ataque del escualo a las gentes que acuden a bañarse a las playas, a pescar, navegar o hacer surf. 

No me importa lo que otros digan son buenas películas y me gustas por que mantienen perfectamente y con equilibrio su relación con la primera película, la realizada por Spielberg."

Comentario de Roberto López de "Tiburon 4, La Venganza":
"Esta película fue dirigida por Joseph Sargent y es la última de la serie de películas de Tiburón que se iniciaron con la de Steven Spielberg. 

Tengo que decir que coincido con las criticas que recibió, sobre todo por la gran cantidad de errores que se llevaron a cabo: errores de documentación científica, pero también errores técnicos e incluso de guión. 

Con todo hay que destacar el gran papel de Michael Caine en esta película, tanto su buen hacer como el de la mayor parte de los otros actores es lo único que libra esta película del olvido total que es en lo que han caído películas posteriores. 

Quizá el problema en esta última película fue que quisieron realizar algunos cambios de guión que si hubiesen salido bien quizá la película no se hubiese llevado un Razzie.

Creo que la forma de presentar la película no fue la correcta. Se equivocaron a la hora de presentar la historia como una venganza por parte de un tiburón hacia la familia Brody, eso no tiene base científica alguna. No existe ese reconocimiento por parte de los tiburones. Al menos yo no he leído nada al respecto. Tampoco ha sido correcto querer trasladar la acción de un punto a otro del planeta. Lo ideal hubiese sido en todo caso presentar a modo película del oeste la acción de que un hermano tras enterarse del otro en las fauces de un tiburón desease acabar con este. Sería algo más coherente que haber hecho que el tiburón viajase persiguiendo a la familia Brody.

El caso es que esa idea que dejaron entrever de un tiburón con inteligencia suficiente para perseguir a un enemigo se ha trasladado ha varias películas posteriores de tiburones entre las que está la película Deep Blue Sea. Por tanto, en el fondo algo aportó a este género de cine sobre tiburones."

En definitiva, si analizamos el conjunto de la saga de películas he de exponer que puede ser una serie de películas interesante para pasar una tarde entretenida si no tienes nada que hacer. Con una nota media de bien la serie de películas se libra del suspenso gracias a la coherencia argumental de las tres primeras películas, y el giro que tratan de darle en la cuarta. Darle ese toque dramático de maldición familiar en la última película podría haber sido algo realmente bueno e incluso podría dar pie a una nueva versión que se titulase "Tiburón: La Maldición de la Familia Brody" o algo parecido.

viernes, 1 de mayo de 2015

"CASTLE. El Fin de una Era."

Artículo de Miguel A. Mateos Carreira:

La cruda realidad sobre las series de televisión es que todas tienen un principio y un fin, salvo quizá "Doctor Who", u otras semejantes, y hasta en esa serie se está especulando con su fin definitivo. Las series de televisión nos ayudan como los libros a escapar de la realidad de un mundo desencantado, sin magia ni misterios. En el mundo real que tenemos ante nosotros tenemos la sensación de que no hay personajes como los de las series que actúan como caballeros andantes defensores de una causa y de doncellas valientes, audaces e inteligentes, ¿o si los hay? 

Desde hace una par de días han saltado las alarmas entre los fieles seguidores de la serie "CASTLE", ya estaban preocupados por que veían que los actores tardaban en renovar sus contratos, y la cosa se acentuó cuando se transmitió al publico que posiblemente ni Andrew Marlowe, creador de la serie, ni David Amann serie continuarían. Lo peor para muchos fue cuando Seamus Dever subió la foto "El FIN DE UNA ERA", ¿qué significa? ¿se terminará la serie esta séptima temporada?.

Así que los seguidores de la serie, y aquellos que tienen las novelas de Richard Castle se han sentido tan aterrorizados como si estuviesen viviendo una experiencia paranormal temible en una casa encantada. Otros, por su parte, han especulado si no estaría pasando como en su momentos sucedió con otra serie de ABC, "Luz de Luna". De esta forma, con los fans aterrados por un final casi seguro cuando todos esperaban que hubiese una octava temporada, e incluso que pudiese llegar a una décima,  han hecho que pensemos que ese espejo mágico que ha sido esta serie, una serie que incluso ha enseñado algunas cosas sobre lo que es ser un escritor de misterio a algunos jóvenes, y no tan jóvenes, se esté rompiendo. Más es posible que ese pensamiento de que se terminará esta séptima temporada sea sea una equivocación.

Hace algún tiempo Nathan Fillion decía más o menos que era mejor que una serie finalizase mientras estaba en la cima de la ola y no esperar a que el afecto hacia ella y sus personajes comenzase a descender. Eso, por el momento, no ha pasado con "CASTLE". Más si es cierto que muchos hemos intuido una posibilidad coherente de cambio en la serie que nacería de la posibilidad que Castle se hiciese detective privado y algunos de sus casos le llevasen a converger con casos que Beckett y Cía. estuviesen investigando, y mantener cierta separación entre Beckett y Castle que devendría en un posible ascenso de Beckett a capitán. En cierto modo, eso se dejó entrever como posibilidad en el episodio en el que Castle tenía un accidente y viajaba a un Universo paralelo donde Beckett era capitana de la Comisaría 12.

Se le podría dar a la serie, por consiguiente, un giro del tipo "Remington Steele", "Mick Hammer, P.I.", "Tropical Heat", "Magnum, P.I." e incluso en ciertos momentos un tono tipo "Expediente X". De hecho, eso ya se ha hecho desde el comienzo de la serie con guiños diversos a otras series de televisión tanto series en las que trabajaron los actores protagonistas como otras series varias, también se ha hecho a películas. La serie ciertamente podría llegar a las diez temporadas con un giro semejante, manteniendo elementos de contacto entre Beckett y Castle cuando las investigaciones convergieran en el mismo camino. 

¿Renovará la serie? ¿Tendremos una octava temporada? No lo podría decir, seguramente los guionistas puedan tener muchas ideas de como continuarla de forma eficiente, efectiva y que nos siga encantando, yo al menos si tendría muchas. Posiblemente, Seamus Dever con ese titulo en la foto de "El Fin de una Era" lo que quiere decir es que se espera un cambio en la serie que llegue más allá de lo que es un cambio de director de serie, de showrunner, si no a lo mejor un cambio en el trabajo de los personajes. Conjeturar con la posibilidad del fin de la serie no es bueno. Serie mejor que oficialmente ABC diese a los seguidores una respuesta al respecto lo más pronto posible. Sabemos que Nathan Fillion ha firmado por una nueva temporada, que se podría hacer una octava temporada con un Richard Castle como detective privado. Se sabe que en este momento se está hablando con Stana Katic para la renovación de su contrato. Pensando en que ella no renovase  existiría todavía la forma de continuación con un Castle detective y esta es una posibilidad para la que sólo hace falta una persona que sepa dirigir de forma efectiva la serie en ese campo, además ABC ya ha producido otras series de detectives privados, con ese giro también daría pie a lo que se hablo sobre un spin-off donde Alexis Castle tuviese una mayor contribución en la serie. Algo que podría ser interesante por los conocimientos que ha adquirido trabajando con Lanie Parish en el depósito Forense. 

Así que el misterio de si Castle seguira o no en antena puede quedar resuelto en relativamente poco tiempo dictaminando que camino seguirá realmente la serie. Una cosa si es cierta, aunque a los seguidores nos encanta ese toque mágico que tienen las divagaciones sobre los casos entre Castle y Beckett, e incluso sus conversaciones fuera de lo que son los casos. Una cosa si es cierta, hacer perdurar eso es complejo, se ha hecho con series como "X-Files",  "Bones" y se está haciendo con series como "The Mentalist", pero es difícil. 

ABC tiene otras series como "Anatomía de Grey", "Mentes Criminales", "Monk", "Mujeres Desesperadas" e incluso "Alias" donde se han realizado giros inteligentes e interesantes para la serie que permitieron que cada una de esas series llegase más allá de lo esperado. Con "CASTLE" lo tienen fácil, tienen los libros que se van publicando de la Saga de Nikki Heat y de Derrick Storm, los cómics de Derrick Storm, creo que incluso sería conveniente para la serie que se hiciese una película de "Castle". Incluso pueden hacer que de alguna forma los seguidores lleguen a interactuar en los casos que se investigasen, algo novedoso para una serie de estas características. 

Sí, es posible que al finalizar la séptima temporada se termine la serie, o puede ser que tengamos nuevas temporadas. En cualquier caso "CASTLE" ya se ha convertido en una serie mítica para muchos televidentes que permanecerá en el recuerdo durante muchos años como lo hizo, "Luz de Luna" o "Remington Steel", "Expediente X", y como lo han sido "Las Chicas de Oro", "Dallas" y "Falcon Crest", entre otras muchas series.

No deseesperemos y esperemos las noticas que vayan saliendo. 

En cualquier caso si con la séptima temporada termina la serie lo que los televidentes que hemos visto la serie debemos hacer es dar las gracias a todos aquellos que han participado en ella por el buen trabajo realizado. No sólo los actores, los directores y los guionistas, también los encargados de imagen, del atrezzo… Todos han hecho un gran trabajo, y por mi parte, si con la séptima temporada termina la serie, os transmito desde este blog mi agradecimiento por un trabajo bien hecho.