jueves, 31 de diciembre de 2015

"UN SACO DE HUESOS"

Miniserie de dos capítulos cuyo protagonista es Pierce Brosnan que encarna a un escritor de éxito Mike Noonan. 
Esta serie se estreno en España como "La Maldición de Black Lake" el 11 de diciembre de 2011. Por eso creo que es la serie perfecta para comentar como despedida en este último día del año.

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Tengo que decir que no es la primera serie o miniserie basada en la obra de Stephen King. "La Cupula", "El Misterio de Salems Lot", y otras han sido vistas por mis ojos en algún momento anterior. Lo primero que se nos plantea al ver esta serie es si debemos creer  en los espíritus y si estos caminan entre nosotros. Nos plantea eso desde elementos cotidianos de la vida del protagonista sobre todo tras la muerte de su esposa.

No quiero entrar en los tópicos sobre las series paranormales y de terror, porque series como esta iluminan esos recovecos oscuros del terror y del misterio de lo paranormal. No, he analizado la serie eliminando todo elemento de terror, toda esa parte de tejemanejes misteriosos e incomprensibles que provocan un estado alterado en el espectador. Me he encontrado entonces con una gran historia dramática, de corte en una parte romántico y de thriller de misterio. Una obra en la que se cambia el destino de un hombre a través de los designios de un destino inquebrantable, pero que está manipulado por una serie de elementos siniestros que se mueven como sombras en el entorno del protagonista y sólo de forma puntual van surgiendo a la luz.

La estampa tan maravillosa como misteriosa del entorno del lago es donde se centra el misterio central de la tragedia del protagonista, el corazón de la maldición que se nos presenta a los espectadores desde un comienzo pero que como el protagonista no damos totalmente comprendido hasta los momentos finales de la historia.

Creo que deberían hacer mas mini series con este corte no sólo de terror o de corte paranormal si no también de otros géneros literarios. Deberían tomar nota en ese aspecto los guionistas y los productores en todo el mundo.

Con series como esta nacen las leyendas, muchas de horror, que ascenderán a lo largo del tiempo como un secreto inconfesable que pocos se atreverían a desvelar. una serie altamente recomendable para los espectadores.

lunes, 28 de diciembre de 2015

EL MISTERIO DE SALEMS LOT

Dos películas con este título una de ellas de 1979, en formato de miniserie, y en 2004 el remake con Rob Lowe como actor protagonista. También hay una versión en radioteatro de la BBC del año 1995.

Comentario de Serinus:

"Esta serie es entre buena y muy buena, tanto en las versiones clásicas de televisión como en la versión de 2004. Esta claro que el director Mikael Salomon consigue hacer resaltar el guión adaptado de la novela de Stephen King que Peter Filardi ha realizado.

Por otro lado, en esta versión vemos que actores como el propio Rob Lowe hacen un magnífico trabajo a la hora de contar la historia. Son personajes en su mayoría atormentados por su destino vital, personajes que viven en ese limbo de una pequeña ciudad o población. Los actores consiguen transmitir eso sin la necesidad de saturar o sobre actuar para el espectador.

Esta claro que es una miniserie directamente dedicada a los amantes del terror en estado puro, de ese terror inherente a las verdaderas obras maestras del genero. 

En ella vemos como se integran elementos de magia negra, incluso de toques que recuerdan películas como El Exorcista o La Maldición de Damien con los elementos clásicos y míticos de los vampiros o  elementos sobre casas encantadas. Con sinceridad, si las películas precedentes incluyendo lo emitido en 1979 me gustaron esta versión me maravillo, me consiguió helar los huesos y me he llegado a imaginar viéndola en la gran pantalla de un cine.

Una película muy apropiada para esos días lluviosos y desapacibles en los que uno desea el temor y la adrenalina."

jueves, 24 de diciembre de 2015

"TOTAL SECURITY"

Entre el 27 de septiembre de 1997 y el 8 de noviembre de ese mismo año fue cuando se emitió esta serie de televisión. Serie que terminó como otras cancelada.  Fue creada por Steven Bochco y Charles H. Eglee que fueron los guionistas principales.

La serie finalizo con 1 temporada de 13 episodios.  Fue dirigida por directores como Joe Ann Fogle, Michael Fresco o Donna Deitch que llevaron a la pantalla guiones de Steven Bochco y Charles H. Eglee, David Milch y Theresa Rebeck.

Comentario de Serinus:

"Es una pena que series como esta hayan terminado no sólo desapareciendo si no cayendo incluso en el olvido.  Es una pena pensando que la serie tenía actores de la talla de James Remar  a quién hemos visto en películas como Psycho (Psicosis) o en series como Miami Vice, Hill Street Blues, Battlestar Galactica o Expediente X; Jim Belushi que trabajo en películas y series como The Fury, Red Heat, Wild Palms o The Ghost Writer; o, Debrah Farentino que ha realizado películas como Mortal Sins o Malice y series de televsión como Hooperman o Earth 2.

Si pensamos en la vida de una serie de televisión descubrimos que no carece de riesgos. Sobre todo si vemos una serie de televisión como un negocio y no como una forma de llegar al espectador e interesar.  Sin embargo, asumimos a todas horas la posibilidad que series como esta que se pueden convertir en nuestras series favoritas desaparezcan, todos los días, por mil razones diferentes que las cadenas usan de escusa: la cifra de audiencia, el dinero necesario para continuarla, que los actores se lleven mal entre ellos o los guionistas no sean creativos. Son riesgos que hay que asumir al crear una serie y sobre todo cuando está se comienza a emitir. Riesgos  que en casos como este, y no es el único, las cadenas no asumen y cancelan tristemente y a pesar de los fieles seguidores de la serie.

De esta serie tenía vagos recuerdos. No era una serie a la que le prestase especial atención salvo a algún episodio puntual que ha permanecido en mi mente. 

Cuando he vuelto a ella he terminado diciendo más menos como Caleb en EX MACHINA: 'Maldita sea. No puedo creer que he estado perdiéndome esto.'

Desde su desaparición de las pantallas de 1997 muchos se han perdido esta serie, ha caído en el olvido pues no ha sido repuesta como ha pasado con otras series. Ahora que se crean canales de televisión temáticos y específicos para series de televisión estaría bien que repusieran esta serie en alguno de ellos.  Los espectadores lo agradecerán."

QUANTICO

Creada por Joshua Safran, Quantico es una serie de televisión que por el momento consta de una temporada de 11 episodios. Comenzó su emisión por medio de ABC el Domingo 27 de septiembre de 2015 hasta el 13 de octubre de 2015. Según datos de sacados de medios vinculados a la serie está  primera temporada constará de entre 19 y 22 episodios.  Los guiones están realizados por Joshua Safran, Jordon Nardino, Cherien Dabis o Cameron Litvack entre otros guionistas, y dirigida por Marc Munden, Jennifer Lynch, David McWhirter o Patrick Norris junto a ellos varios directores más hasta completar los episodios. El episodio piloto se grabó en Atlanta mientras que el resto entre Montreal y Quebec. 
La serie ha sido nominada a los People's Choice Awards 2016 al "Favorite New TV Drama" y la actriz Priyanka Chopra al "Favorite Actress in A New TV Series".

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira, premiado en Concurso de AXN de "Quantico":

Respecto a "Quantico", amigos, yo personalmente estoy convencido de que es una gran serie y de que tiene todo lo necesario para llegar más allá de una temporada. Me ha traído a la memoria series como "Alias" o "Nikita", incluso tiene momentos que recuerdan series como "CSI" o "NCIS". 

Se puede considerar que "Quantico" tiene prendida esa llama del éxito, un éxito candente a pesar de la percepción en algunos momentos de fluctuaciones en la percepción del espectador de los tiempos y momentos de la historia. Es cierto, que si no se está pendiente uno puede perderse, pero está construida con unos poderosos cimientos que son unos guiones que nos arrastran desde nuestro mundo ajeno a la narración de la historia hasta ese Nueva York o la Academia del FBI. 

Por otro lado, el trabajo de los actores la forma de transmitir sus personajes creando una sensación inquietante que no me trasladan otras series como el caso de "Homeland" es algo increíble. 

Y, sí, nos habla del esfuerzo por la justicia, por la búsqueda de la verdad, también se nos enseña la oscura misericordia de la verdadera fidelidad, y del peligro de los secretos. Con certeza creo que esta serie acoge aspectos del mundo real, del mundo presente en nuestro día a día y de esa fortaleza precisa para que el espectador confié, para, como cada uno de los personajes, verse libre de sus pecados, culpas y miedos interiores. Nos enseña a observar y aprender de lo que vemos, de lo inmediato y de aquello que nos puede hacer olvidar los verdaderos valores. 

Es una serie que engancha, que encadena al espectador haciendo que se pregunte, que se cuestione, muchas cosas que normalmente no nos planteamos por ese sentirse ajenos al peligro y vivir en paz como hacían los hobbits, en La Comarca, mientras los montaraces y otros pueblos vigilaban sus fronteras. 

Sólo espero que los guionistas no se pierdan en el bosque que han sembrado para cubrir con el manto de la niebla y el misterio ciertos aspectos de la trama. Sería una pena que sucediese antes de que todas las cuestiones que nos dejan caer a los espectadores queden resueltas. 

Es complicado actualmente hacer series si se piensa en que estas compitan con otras series del mismo corte. Si esta se encamina a ese perfil de serie me temo que decaerá y que terminara pasando como con otras series, por ejemplo "Dark Ángel", que fueron canceladas sin que el espectador viese una resolución clara de la historia. Espero que con "Quantico" eso no suceda, pues tiene un potencial narrativo impresionante y posiblemente es más realista que otras series de corte similar que hay en antena actualmente.

sábado, 19 de diciembre de 2015

EL TIEMPO DE LOS HEROES

Muy posiblemente algunos de vosotros os hayáis preguntado por la razón que ha llevado al ser humano a crear héroes, y también villanos, grandes guerreros y monstruos que atormentan al mundo. La razón es sencilla los héroes son una estrella, luz y rumbo, en el cielo del alma para cada uno de nosotros, son símbolos que nos ayudan a sacar de nuestro interior lo mejor y a destruir ese lado oscuro que todos llevamos dentro. Es por eso por la que series cinematográficas como "Star Wars" llegan a millones de personas. No es sencillamente por su historia. Es por el mensaje que enciende el alma del espectador, a la luz o a las sombras.
Es por esa razón que puede ser interesante el artículo que ha enviado Roberto López Vazquez cuyo título es EL TIEMPO DE LOS HEROES y que seguidamente os dejo para que leáis.

"El Tiempo de los Héroes".
El camino de las series de héroes que luchan en la televisión.
Roberto López Vázquez, New York, 16DIC2015.

Para los espectadores no es fácil encontrar lo aquello que debe de ser un héroe cuando van al cine o se ponen ante el televisión en su casa. Nos es complejo encontrarlos, pero los hay.  Encontrarlos nos puede tomar un par de días o tan sólo unos instantes ante el ordenador para mirar en los diversos canales la programación.  Más es cierto que siempre en las épocas oscuras y vergonzosas  de la historia que envuelve a la humanidad sobre la tierra los héroes surgen.  

Sus creadores no pueden rebajarse a pasar ocultos y escondidos frente a los monstruos y dragones de nuestro mundo, de nuestro día a día. Salen del retiro de su mundo interior corriendo para sentarse a plena luz del día  o  en la oscuridad de la noche en plazas, cafeterías, y lugares comunes de las poblaciones en las que residimos, sean grandes urbes como New York o ciudades pequeñas como Avilés, o pequeños pueblos como Calleras, Curtis o Charlotteville. Observan aquello que les rodean, miran las noticias y  como un mago reconoce a otro ellos recrean en el papel de los cómics, y ahora también el la televisión y el cine lo necesario para que con la mirada fija los espectadores veamos a los héroes luchar contra las personificaciones de los males y peligros que nos rodean o nos pueden rodear.

Desde los años 30 o 40 cuando aparecieron los primeros héroes en cómic, desde los años 60 cuando comenzaron a aparecer en televisión o en radio descubrimos que la mayoría siempre han estado y están ahí a nuestro lado algunas veces pasan largo tiempo en silencio y con la resignación de ver que no les prestamos atención, viendo como nos agachamos sin prestar resistencia al terror del mundo que nos toca vivir en cada tiempo: guerras, terrorismo, delincuentes de diversas tendencias… Al fin, siempre aparece quién se resiste al terror y deja caer esa piedra en el centro del lago cuyas ondas algunas veces imperceptibles llegan a la orilla. Es lo que han hecho desde Marvel y  DC.

La televisión y el cine reincorporan a los héroes mediante un nuevo lenguaje visual y narrativo creando nuevas películas y series o volviendo a recrear series que ya existían antes.  Después de revisar los medios he visto que hay una treintena de series, quizás más. Se alzan en una nueva cruzada por  hacer retornar en estos tiempos oscuros y de terror la luz al mundo. Se alzan nuevamente en un mundo donde los fundamentalísmos sociales, religiosos, políticos están destruyendo la civilización no la civilización occidental o la oriental, no la civilización vinculada a una u otra religión. Se alzan para defender a todos con el fin de conseguir el mayor logro de todos: que la humanidad sobreviva. Eso es algo que aquellos que han vendido su alma y su ser a las sombras y la muerte en el fondo tratan de hacer en una efímera búsqueda de un poder supremo que jamás podrán alcanzar.

Ansiosos por encontrar aliados los héroes y sus representantes, reaparecen en la lucha en las televisiones, en los cines, en los cómics, en los relatos, hacen una lucha mediática con los que tratan de aterrorizar al mundo. Tenemos los grandes héroes de siempre "Batman", "Superman", "Spiderman", "El Capitán América"o "The Flash". Héroes clásicos venidos de la mitología como "Hercules" o "Thor". A su lado series como "Agent Carter", "Agents of Shield" o "Daredevil" y otras donde se nos traslada el mundo de esos compañeros humanos, sin ningún poder especial, de los héroes para alentarnos a ser nosotros mismos también héroes, luchadores por salvaguardar la humanidad de si misma y de peligros procedentes del exterior.

Si miramos con detenimiento vemos casi medio centenar de series de héroes, y todavía pueden surgir muchas más si miramos todos los cómics que se han publicado. Desde héroes vinculados a artes arcanas como "Constantine" o "Dresden" hasta héroes que obtienen su poder de alguna mutación como en "Mutant X"  o los "X-Men" pasando por aquellos que aparecen debido a trabajos de genética como en "Dark Angel" o tras implantes cibernéticos como en "Bionic Woman".  En el medio existen muchos, muchos más que los guionistas pueden adaptar y es necesario que adapten para despertar la luz del interior de cada hombre.

Ha llegado nuevamente el tiempo de los héroes, no sólo los héroes del día a día (médicos, policías, bomberos, etc…) también es el momento de que los héroes renazcan nuevamente de sus cenizas como un Fénix. Escucharlos como la humanidad siempre ha hecho está después en nuestras manos. En este caso para ello, el cine y la televisión son buenos vehículos.


lunes, 7 de diciembre de 2015

"Flash Gordon"


De este héroe del cómic podemos encontrar tres series en los años 30: "Flash Gordon" (1936) con Frederick Stephani y Ray Taylor , "Flash Gordon's Trip to Mars" (1938) con Ford Beebe y Robert F. Hill,  a estas siguió  "Flash Gordon Conquers the Universe"  (1940) con  Ford Beebe y Ray Taylor.  Muchos años después en 1979, fue Filmation la compañía que realizaría una serie animada basada en la historieta y que es recordada como una de las mejores producciones de este estudio, un año después en 1980 fue hecha por Mike Hodges una adaptación para el cine  titulada "Flash Gordon".  En 1982 se realizó también un telefilm, " Flash Gordon: The Greatest Adventure of All". En fechas más cerchas en 2007, SciFi Channel comenzó la producción de una nueva entrega del héroe. 
En total tenemos: 1 Temporada de 13 episodios de la serie de 1936; 1 temporada de 15 episodios de la serie de 1938; 1 temporada de 12 episodios de la serie de 1940; 32 episodios divididos en 2 temporadas de la serie de 1979 titulada "The New Adventures of Flash Gordon"; luego las películas de 1980 y 1982; y finalmente, 1 temporada de 21 episodios de la serie de Flash Gordon de 2007.

Comentario de Serinus:

"Si Alex Raymond levantará la cabeza y viese el recorrido en las pantallas del personaje que el creó para el cómic en 1934 se sentiría profundamente decepcionado. Al menos eso creo yo. 

Si bien las primeras series e incluso las películas de 1980 y 1982 tenían cierta similitud con el cómic parece mentira que con los grandes guionistas que existen y con la capacidad de crear y recrear escenarios e incluso naves espaciales tal y como vemos en otras series de ciencia ficción  siento decir que la versión de 2007 haya sido para mi profundamente decepcionante, y mucho mejor en calidad de imagen e historia.  

Si bien hay que reconocer que el formato y el estilo de la historia son buenos y atractivos tengo que decir que no me gusta el cambio con respecto al cómic. Creo firmemente que podían haber realizado una adaptación grandiosa del cómic manteniendo todas las mismas cosas que aparecen en los cómics o incluso de las serie antiguas o de dibujos: naves espaciales, monstruos, villanos, planetas, etc… Si, mantener lo que ya había mejorándolo adaptándolo a los tiempos actuales. Era algo factible pero que pasaron de hacer, ¿por qué no lo hicieron? No lo entiendo.

Es decepcionante que pudiendo mantener la historia hayan modificado los viajes espaciales cambiándolos por portales entre dimensiones, entre los planetas, entre Mongo y la Tierra.


Con todo hay que reconocer que cada uno de los actores de la serie actual defienden de forma magnifica a sus personajes. Y la elección de actores como Eric Johnson cuyo trabajo previo en Smallville posiblemente permitió que lo valorasen positivamente para hacer de Flash Gordon. 


La serie es buena pero ojalá no se titulase Flash Gordon, si tuviese cualquier otro título yo le daría un sobresaliente. Es por esa razón que aunque en gran parte la serie se ha extraviado en el concepto de Flash Gordon, en el resto de lo que hay es muy válida. Ha sido, en el fondo y a pesar de que no me ha gustado como la han presentado, una gran incomprendida. Como amante de los cómics de Flash Gordon y miembro de la comunidad de seguidores de los héroes de ficción reconozco mi falta de comprensión con respecto a la serie de 2007.

Es una pena que la nueva adaptación de Flash Gordon sólo haya tenido una temporada solamente. Posiblemente, podía haber sido mejor, es cierto. Pero se merecía algo más, una oportunidad de hacer que muchos chicos que nunca escucharon hablar de Flash Gordon se sintiesen atraídos por el personaje y se acercasen después a los cómics, sobre todo a los cómics clásicos."




martes, 1 de diciembre de 2015

"MAGGIE WINTERS"

1 temporada de 18 episodios es lo único que hay de esta serie de televisión, que se emitió entre 1998 y 1999, dirigida por Michael Lessac y Lee Shallat-Chemel, con guión de Kari Lizer (en algunos lugares lo ponen como creador de la serie, pero no lo hacen en la wikipedia) entre otros autores como Leslie Caveny o Eve Ahlert y Dennis Drake.

Comentario de Carduelis:

"Los nostálgicos de las series de televisión es una de las series que citan como series inolvidables que se deberían de reponer, continuar o hacer un remake, la citan junto a series como The Nanny, Frasier o Cheers

Actualmente es una serie que es difícil de encontrar, incluso de forma pirata, lo he comprobado personalmente, no por querer descargarla de forma pirata, yo compre la serie en video junto a la de The Nanny hace algún tiempo en una tienda de artículos de segunda mano. Es lo que tiene la modernidad que el formato de video a dejado paso al DVD y muchas veces es difícil encontrar series como esta.

Fue efímera. Quizá el problema fue en la forma de llegar al espectador. No lo termino de comprender del todo. Si sé que del mismo modo que hay mucha gente que la valora positivamente lo suficiente como para pedir una continuación o un remake también hay gente a la que no llego nunca a convencer.

Todos coinciden en un detalle. Permitió salir a la palestra a actrices y actores como Michelle Clunie, Robb Derringer o Nathan Fillion, entre otros muchos a los que vemos actualmente en series diversas que están en antena en este momento o lo han estado hasta hace poco y cuyo trabajo en esas series ha llamado profundamente la atención de los espectadores.

Nunca me gusto completamente esta serie. Lo reconozco que compré la serie por pensar que quizá algún día me serviría para algo. He acertado en ello, cuando se me encomendó hablar de esta serie me hubiese sido imposible hacerlo de no tener los vídeos en casa. Más creo firmemente que esta sitcom estaba destinada desde un comienzo a ser efímera a durar poco en el tiempo. Sí, podemos tener mejores o peores recuerdos de ella. Nos podía gustar más o menos, pero su destino estaba sellado en aquel entonces. Lo mismo sucede hoy con algunas series que se están realizando y saliendo a la palestra tanto cómicas como de misterio o drama. No todas son dignas, aunque las recordemos después con aprecio o desprecio, de permanecer en pantalla. Pienso que antes de emitir una serie, debería de grabarse una temporada completa y que una serie de espectadores beta la valorasen. Creo que eso se hace con los episodios piloto de algunas series, pero con un único episodio no se convence a los espectadores.

En todo caso en estos tiempos de falta de ideas televisivas por parte de muchos guionistas si sería interesante hacer un remake de esta serie o una continuación re-pescando a la mayor parte de loas actores que participaron en la serie inicial."

sábado, 28 de noviembre de 2015

"Requiem en la isla de las series adormecidas"

27 de noviembre de 2015,
por Miguel A. Mateos Carreria.

Durante mucho tiempo los espectadores podían ver que en televisión se producía una "muerte en las ondas" en cuanto a contenidos. La calidad de muchos de ellos ha ido cayendo tanto que la televisión se ha ido convirtiendo en la isla de las series perdidas, y muchos de los elaboradores de programas y en concreto de las series de televisión se han convertido en Ulises navegando entre cantos de sirena.

Muchos han caído bajo su influjo en los diferentes canales de televisión. 

Más algunos cuál Ulises se enfrentaron a su canto, se sobrepusieron a él, y miraron lo que se había estado produciendo y emitiendo en España en los los últimos 15 años. Las series nacionales estaban desapareciendo de la pequeña pantalla, los llamados "culebrones" en los mediodías, las series extranjeras sobretodo americanas y británicas en las tardes y en las noches. Habían desembarcado y se han quedado ahí, entre nosotros. Muchas de ellas son series de calidad, todo ahí que decirlo, con un gran trabajo detrás por parte de los guionistas, directores y actores. Otras no.

Aquellos que no habían caído bajo los cantos de sirena comenzaron a fijarse en esos formatos y a adaptarlos al estilo español. 

Así han surgido nuevas series de televisión: "Águila Roja", "Luna, el misterio de Calenda", "Los misterios de Laura", "Mar de Plástico", "El Secreto de Puente Viejo", "Gym Tony", "Aquí no hay quién viva", "Olmos y Robles", "Isabel", "Aída", "Pulseras Rojas", "Gran Hotel", "Velvet", "Cuéntame como pasó",  "Tierra de Lobos", "Serramoura", "El Ministerio del Tiempo" o "Los Protegidos", entre muchas otras series. 

Por primera vez los guionistas y directores de series de televisión en España comenzaban a redirigir el camino hacia el marco de las grandes series que buscan reconocimiento a nivel mundial y no simplemente la subvención del Estado. Un gran cambio de mentalidad que en el cine todavía no se terminado de producir. Ese despunte nacional, la mezcla natural de lo externo con lo que siempre hemos tenido dentro ha hecho que los grandes productores de series a nivel mundial tengan miedo de lo que se puede llegar a hacer en España en ese campo. El Boom de las ventas de series españolas tanto dentro de España como en el extranjero ha asustado y mucho.

Un claro ejemplo es la campaña que desde las islas británicas se realizó en contra de la serie "El Ministerio del Tiempo" diciendo que era una copia de "Doctor Who". La realidad ha sido muy distinta. La serie es completamente diferente en idea y estilo a Doctor Who. La única semejanza, los viajes en el tiempo.

Se ve que como con esa no han podido cargar a su gusto ahora cargan sobre las series históricas o con cierto contexto histórico.

Miedo. Es lo que me da la sensación que tienen con estas críticas, críticas que no hacen a las propias series que emiten en sus países, no he visto que las mismas criticas sobre la interpretación de los personajes se hagan, por poner un ejemplo a los actores que trabajan en la serie "Downton Abbey", "Roma" o "Vikings" por citar tres ejemplos. Es muy fácil ver la mota en el ojo ajeno y no la viga en el propio.

¿Tenemos alguna culpa en esa lluvia de criticas? Seré sincero: Si. Los fans en algunos casos han cargado contra el trabajo de un actor o la forma de ser del personaje de alguna serie, un ejemplo lo encontramos con el personaje de Clara en "Doctor Who", un personaje que ha sido muy criticado y que a mi entender no merecía tal crítica.

Sin embargo, es cierto, "Downton Abbey", "Roma" o "Vikings" son junto a "Doctor Who" o "Sherlock" de las mejores series británicas que nos podemos echar a la cara, como "CSI", "Mujeres desesperadas", o "Modern Family". Son de esas series que llegan desde el otro lado de las aguas atlánticas ya sea desde el otro lado del Canal de la Mancha o desde el oeste lejano del Atlántico. Son series que estarán siempre ahí, en nuestra memoria colectiva por mucho tiempo como "Falcon Crest", "Dallas", "Víbora Negra" y otras.

¿Por qué no reconocer que en España también producimos muy buenas series? ¿Por qué esa crítica al trabajo "made in Spain"?

A mi entender esas críticas que hacen es como dar un golpe con un guante blanco en el rostro de los guionistas, directores y productores españoles para obligarlos a recoger el reto y enfrentarse en duelo contra ellos, para que se luche con corazón de león por crear más series de calidad en contenidos, documentación y actuación. Nos invitan a esforzarnos para vencer al estilo de "El Capitán Trueno" con un grito de "¡Por Santiago y cierra España!".

En España tenemos una ventaja en la actualidad pues tenemos muchos escritores y guionistas muy creativos siempre los hemos tenido, aunque preferimos muchas veces mirar al extranjero, mientras que en otros países se han encasillado en un estilo cerrado y unos guiones dirigidos muchas veces más al consumismo que a la recreación real de una aventura o un tema. Es en ese campo donde podemos vencer, tenemos ejemplos claros en el cine con "Extinction" basada en la novela de Juan de Dios Garduño "Y Pese a todo", en series y miniseries actuales como "Habitaciones Cerradas", "Victor  Ros", "Hispania", "Bandolera", y otras muchas, o mirar atrás al pasado con "Cañas y Barro", "Cuentos y leyendas", o "Los Pazos de Ulloa".

No. No debemos permanecer en esa isla de series adormecidas donde se quiere encasillar por algunos el trabajo realizado en España. No sigamos la música y el canto de ese réquiem dirigido a las series creadas aquí. 

martes, 24 de noviembre de 2015

"Farscape"

Entre 1999 y 2003 una serie de ciencia ficción estuvo por las pantallas de la televisión que constó de 4 largas temporadas. Pero entonces, después de 88 episodios, en septiembre de 2002, el canal Sci-Fi optó por retirar sus fondos de la quinta temporada llegando tristemente para los fans la cancelación de la serie, justo antes de que la cuarta temporada fue al aire.

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Si hubiese sido hoy sé que esta serie hubiese sido más difícil cancelarla pues significa en un amplio sentido la resurrección de la fantasía de ciencia ficción. La razón de ello serían los fieles seguidores de esta serie que posiblemente serían capaces de recrearla a través de Youtube con el fin de que no desapareciese, incluso harían una campaña de crowdfunding para que no se quedase sin fondos.

¿Que posee esta serie que la hace especial? Algunos exponen que la serie era una parodia y homenaje a serie como Stargate, Andromeda Ascendant o Babylon  5, entre otras. Sin embargo, es una serie que está más allá de eso y tiene entidad propia más allá de la mera parodia o un simple homenaje. Nos enseña a aceptar el destino y el sufrimiento cuando es algo que no podemos remediar. Nos ayuda a recordad que el mundo es finito en el Universo infinito, y también que nuestra vida puede ser muy corta. Además nos ayuda a ver con otros ojos a los extraterrestres haciendo que podamos creer que de alguna manera están con nosotros.

Con todo va más allá de la ciencia ficción habla desde la religión y la idea de la vida eterna hasta las científicas teorías evolutivas. También habla de nuestra sociedad desde una perspectiva externa y nos recuerda tanto nuestras cosas positivas como negativas ya sea a nivel personal como también a nivel social e intercultural.  Además nos recuerda también a todos aquellas personas que han perdido a familiares y amigos, en accidentes, atentados, desastres naturales o guerras, y las diferentes formas de que cada persona toma el hecho en cuestión. Por eso la forma en que nos muestra ese tema y otros sirve para dar consuelo y esperanza.

Cada personaje expresa una parte de nuestra alma y de nuestro ser como también los usan para representar por momentos a diversas culturas de nuestro propio mundo formando un lote hermoso y representativo de nuestra heredad.

Me ha gustado esta serie. De forma lúdica y amena expone muchos temas que presentados de una forma más serie pueden ser muy duros de tragar, de entender y de sobrellevar. La muerte, la infidelidad,  la incomprensión entre diversas razas y culturas, la guerra y el deseo de paz y libertad son temas en los que profundiza y atiende de forma especial además de con habilidad de barbero habla de temas científicos como la clonación humana, los problemas mentales y otros muchos.

Es una serie en la que no se nota pretensión que se presenta con humildad, y que nos ofrece claros ejemplos de formas de ser y de actuar ante un mismo hecho para que aprendamos a ver los diversos caminos que existen para afrontar una misma situación o un mismo hecho. 

Despertó en mi un recuerdo. Me hizo rememorar la serie de dibujos animados "Ulises 31", y me llevo a recordar diversos pasajes de la Odisea, pues en el fondo el protagonista es un Ulises pero también un Jonas, y la nave en la que viaja en cierto modo representa tanto el barco de Ulises como también la ballena que se traga a Jonas.  Esta serie tiene muchos guiños mitológicos usados para tratar muchos temas variados. 

Es de esas series que quién la ve no la puede olvidar. Es genial. 

jueves, 29 de octubre de 2015

"SPIN CITY"

Una de esas comedias de televisión que han permanecido a lo largo del tiempo en el recuerdo de los espectadores es "Spin City".

Retransmitida entre los años 1996 y 2002. Fue creada por Gary David Goldberg y Bill Lawrence. En un comienzo el protagonista principal fue Michael J. Fox como Michael Flaherty, quién realizó un gran trabajo que  se vio obligado a dejar en la cuarta temporada debido a su enfermedad de Parkinson, en su lugar esperando un buen resultado en el año 2000 entró Charlie Sheen como Charlie Crawford, pero el trabajo de este en la serie  no consiguió el mismo impacto que Michael J. Fox. 

La serie después de 145 episodios y 6 temporadas dejó de emitirse 30 de abril de 2002.

Comentario de Juan Ruíz Rodriguez:

"Esta ha sido una de esas series que me ha hecho disfrutar. Con dos Premios Emmy, y cuatro Globos de Oro nos encontramos ante una serie única e irrepetible que debía, a mi entender personal, haber finalizado en la quinta temporada pues en la sexta se percibió un bajón en la misma.

Definitivamente, después de 13 años me he reencontrado con ella como si me enconstrase con un viejo amigo. Me volví a encontrar con ella hace poco, cuando todo el mundo en las redes sociales y las cadenas de televisión estaban conmemorando el evento de "Regreso al Futuro". Fue uno de esos encuentras dignos de los viejos amigos de los que se conocen bien y de los que se echan de menos.

Me llenó de nostalgia. 

El crítico que muchos llevamos dentro puede haber culpado de ello a la forma de presentar su personaje de Charlie Sheen. Pero debemos de pensar una cosa, cada actor es un mundo y Charlie Sheen con su carrera llena de altos y bajos no tenía el perfil de Michael J. Fox. Los guionistas quisieron darle a su personaje, Charlie Crawford, la fuerza y la relevancia de Michael Flaherty. No lo consiguieron. ¿Que personaje he visto yo con un perfil semejante al de Flaherty? Pues en una serie de televisión policiaca actual, "Perception", el personaje de "Donnie" Ryan, el ex-marido de co-protagonista e interpretado por  Scott Wolf.

En realidad los problemas en las series suelen llegar por el lado de las productoras, de las cadenas de televisión, de los directores de las series y incluso de los guionistas. Suelen culpar a las audiencias de esos declives. El caso es que está serie tuvo su mayor enemigo en la cadena que emitía la serie por aquel entonces y que se encontraba en una crisis muy larga. Pues ABC llevaba desde los años 1986 y 1987, quizá desde algo antes, con problemas que hicieron que grandes series con buenos elencos de actores desaparecieran en esos años y posteriores. Son problemas terminan afectando al conjunto de los productos que se vinculan a la empresa y " Spin City"  fue uno de esos casos. 

Con todo tanto el trabajo de Fox como de Sheen, y del resto de los actores tanto principales como secundarios catapultaron a esta serie hasta los límites del recuerdo televisivo."

"FACELESS"

Película aparecida en el 2006 producida y distribuida por la FOX, dirigida por  Joe Carnahan y con guión de Dario Scardapane. 

Comentario de Serinus:

"Sentí cuando vi está película como si un súbito calor subiese por mi cuerpo invitándome a seguir mirando. El buen trabajo de actores como Sean Bean hace que uno se sienta seguro de la historia que se nos está transmitiendo. Fue como si un flautista hiciese sonar su música hipnótica ante mi.

Es una película que me llego a hacer temblar, deseando instantáneamente que lo que tuviese ante mi durase mucho más. Esa razón me ha llevado a comentarla en este espacio. Esta película sería un buen comienzo para una saga cinematográfica o incluso para una serie de televisión, sobre todo teniendo en cuenta que fue un película para televisión hecha por y para la FOX y que parece que últimamente los guionistas andan un tanto faltos de ideas. 

Aun así, es una película que te pone los colmillos largos, como a los vampiros la posibilidad de chupar la dulce sangre de una de sus víctimas. Mientras la veía sentía que no podía cerrar los ojos, que no podía dejar de mirar, que no debía ni tan siquiera parpadear por si me perdía algo de lo que se nos cuenta.

Algunos posiblemente no hayáis sentido esa sensación, ni sepáis de que estoy hablando.  Otros si conocéis esa sensación de que da igual lo que intentes resistirte pero que al final la película te atrapa y no puedes ni levantarle del sofá o sillón hasta que termina.  Es lo que yo he sentido al ver esta película."

martes, 27 de octubre de 2015

"DRAGON DINASTY"

"Dragon Dynasty" posiblemente no podría entenderse como una serie de televisión. Es en realidad un película realizada par la televisión del año 2006 dirigida por Matt Codd y guión de Berkeley Anderson.

Quizá la referencia aparece por que algunos de sus actores han trabajado en series varias como "The Sopranos", "Glee", "CSI", "Brothers & Sisters", "Castle", "JAG", etc…

Comentario de Carduelis:

"Cuando muchos olvidábamos la fantasía heroica, el espíritu de lo legendario me recordaron esta película. El problema fue que me la recomendaron como serie de televisión y no como película lo que me llevo a una profunda decepción en cuanto a lo que yo me esperaba.

¿Qué era lo que yo me esperaba? Sencillo. Esperaba poder disfrutar de algo que durase varios episodios al estilo de "Cuentos de Terramar" o de "Dragones y Mazmorras" (la serie de televisión). Al menos esperaba ver una miniserie de dos episodios. No fue así.

Me encontré después de rebuscar en bibliotecas, y tiendas especializadas en cine y televisión (incluyendo El Corte Inglés) una película simple y llana. Es cierto, no me mintieron la temática era de fantasía y en ella se da una profunda fuerza y relevancia a la historia cosa que muchas veces se pasa por alto a la hora de hacer películas y series de televisión. Eso implico que a nivel de película me encontrase con algo interesante de ver, mejor de lo que se esperaría en un sentido pero con muchas faltas también para ser una película realizada en 2006, creo que pudo ser  posiblemente por falta de presupuesto. Con todo la estética es buena con localizaciones que llegan al espectador, me recordó una de las películas de la saga de "La Momia".

Sé que muchos la pueden ver como una mala película, eso para gustos. Quizá esa sensación de que es mala o de mala calidad bienes dada por ciertos elementos que van desde la estética de luces hasta la forma de edición de la misma. No asombra al espectador en ese sentido y por eso se traslada esa sensación de que es una mala película.

De esta película si que estaría hacer un remake de esos que tanto se llevan hoy en día. ¿Por qué? Por la necesitad de hacer que el espectador sienta en profundidad la película que se meta en su imaginación mediante los diálogos, la música y los paisajes. Es algo que hoy se podría fácilmente mejorar.

Con todo, hay cosas reseñables. Muchos han dicho que Stana Katic no hace buenos papeles en televisión películas como esta y como "La Maldición del Cáliz de Judas" (de la saga "The Librarian") demuestran que no es así. Aunque si es cierto que en algunos casos algunos del os otros actores parecían estar de relleno y no transmitían todo lo necesario. El guión es bueno, no es un mal guión pero quizá el tono en que se presenta cuando llega el momento en la pantalla no consigue encandilar a espectador.

Creo que en cierto modo recuerda otra película dirigida por Matt Codd, "Epoch". Es posible que eso ayuda a que mire con condescendencia esta película.

Es una película entretenida para ver y disfrutar en familia."


lunes, 26 de octubre de 2015

"24"

Tenemos ante nosotros una serie estadounidense de acción creada por Joel Surnow y Robert Cochran que se emitió entre los años 2001 y 2010, y de la que se realizó una película  "24: Redemption" precuela de la 7ª Temporada de la serie. Una serie que consta de algo más de 200 episodios.

El protagonista lo encarna Kiefer Sutherland ("1969", "The Sentinel") que ganó el Globo de Oro por su papel en los primeros diez capítulos.

Comentario de Serinus:

"Si hay una característica de la serie que influye en el espectador es ese carácter de urgencia, de no dejar pensar, de no dar tiempo. Algo que es coherente con el título de la serie "24". En ella nos enfrentaremos junto al protagonista Jack Bauer a una serie de hechos contra los que se han de enfrentar con el protagonista como baza central de la acción. Así nos enfrentamos a ataques terroristas y criminales de diverso tipo que pueden causar influencia en otras agencias gubernamentales de EEUU e incluso en la Casa Blanca.

El formato de presentación ha sido innovador para esta serie y desde entonces ha sido usado en otras series, pero dicha presentación ya se había usado antes en el cine. Era un nuevo paradigma, que rompía  la idea habitual de la serie de televisión por un formato televisivo de “tiempo real”. Es una idea que se ha trasmitido posteriormente a otras series no sólo de la FOX si no de otras cadenas y productoras con variaciones diversas.

Esta serie es coherente con el título en varios sentidos: inicialmente en el tiempo de cada historia 1 día 24 horas, seguidamente en el numero de episodios por temporada 24. Me gusta ese tipo de uniones. Tiene acción, misterio y drama a una velocidad de vértigo, como si estuviese sucediendo en ese mismo instante ante nuestros ojos.

Con 20 Premios Emmy hay que reconocer que es de las mejores series que se pueden encontrar en la actualidad y han salido en pantalla. Los principales problemas para series como esta son dos: los horarios de emisión y por otro las pausas de publicidad, ambas cosas causan en los que comenzaron a seguir la serie impaciencia y disgusto. Es por eso que muchos terminan desistiendo de verla en el horario y optan por grabarla, comprarla o en última instancia piratearla (algo que no debería de realizarse pero que muchos comprender en base a ese disgusto).

En televisión un experto en series podría decir de ella que es una serie de televisión adictiva en la que la acción y el suspense se plasman ante quienes están frente a la pantalla del televisor y donde a pesar de existir discrepancias deja el listón del género alto, pero no imposible de superar.

El espectador es consciente de lo frenética que es la serie impidiendo saber que va a suceder después. Al mismo tiempo, hay que resaltar que con guiones muy profesionales e imaginativos consigue que el espectador se encumbre en el reto que cada episodio es por si mismo."


"BROTHERS & SISTERS" (también "Cinco Hermanos")


Su título original es "Brothers & Sisters" por lo que la traducción correcta a español debería haber sido "Hemanos y Hermanas". Serie de televisión estadounidense de la cadena ABC que fue estrenada en septiembre de 2006. Constaba de un total de cinco temporadas y 110 episodios; y, su creador fue Jon Robin Baitz.

En ella han trabajado actores de reconocida trayectoria como: Tom Skerrit ("M*A*S*H", "Alien" , "Top Gun" y "Magnolias de acero"), Sally Field ("La fuerza del amor", "Forrest Gump", "Heroes" o "Norma Rae"), Rachel Griffiths ( "A dos metros bajo tierra"), Calista Flockhart ("Ally McBeal",  "Darrow" y "Supergirl"), Balthazar Getty ( "Embrujadas" y "Alias"), y otros actores varios más. También han trabajando guionistas como: Ken Olin, Michael Lange, Gloria Muzio, Michael Morris, Tucker Gates o Michael Schultz. Además de directores varios como pasa en otras series, un ejemplo, Marc Guggenheim.

Comentario de Serinus:
"Tenemos una familia más para recordar en la televisión junto a las familias Ewing (Dallas), Gioberti/Channing (Falcón Crest) o Carrington (Dinastia) tenemos a los Walker en "Brothers & Sisters"… 

Y no, no tienen nada que ver con "Walker Texas Ranger".

Lo primero que quiero hacer es una dura crítica a los encargados de traducir los títulos de las series de televisión. Si esta serie se titula en su idioma original "Brothers & Sisters" y su traducción correcta al español es "Hermanos y Hermanas" esta totalmente fuera de lugar traducir su titulo como "Cinco Hermanos" (aunque sean cinco los hermanos protagonistas) o "Hermanos: La familia es todo". No es correcto, no es real. Y creo que debía decirlo.

Reconozco que la serie inicialmente no me parecía atractiva. Me aburría.  Era como querer transmitir una larga historia que podía eternizarse en el tiempo y en las pantallas de la televisión como ya sucedió antes con otras series y no siempre con un buen final. En este caso hay que reconocer que los guionistas han sabido hacer su trabajo y realizaron un final consiguiendo salvar incluso el deterioro que se produjo en diversos momentos al ir desapareciendo algunos personajes. 

Es cierto que algunos la han comparado con "Anatomía de Grey" pero cualquier comparación entre ambas está fuera de lugar. Por otro lado, las tramas sentimentales tanto heterosexuales como gays llega un momento que terminan siendo muy pesadas e incluso aburridas. Por eso creo que el final ha llegado en el momento apropiado para la serie antes de que todos los que la veían se sintiesen defraudados por lo que estaban viendo.

Esta claro, gracias al momento elegido para su termino, que al fin y al cabo esta se convertirá en una serie que pervivirá en el recuerdo de los televidentes y que quizá dentro de unos años aparezca junto a esas series inolvidables que todos podemos encontrar en libros y publicaciones varias."

martes, 20 de octubre de 2015

"THE OUTER LIMITS"

La primera serie la primera emisión fue entre 1963 y 1965. Siendo creada por Leslie Stevens constaba  2 temporadas y 49 episodios creados para ABC. 

La segunda serie se emitió entre 1995 y 2002. Constaba de 7 temporadas, 154 episodios. Teleserie basada en una serie de culto de los años 60 que narra distintos episodios acerca de la exploración de nuevas fronteras de la tecnología, ya sea en la Tierra, en el espacio exterior o en dimensiones alternativas. Una mezcla vanguardista de ciencia ficción y suspense. Las diferentes historias abordan temas como la realidad virtual, los robots, los viajes espaciales, etc. Cada episodio es totalmente independiente, y cuenta con conocidísimos nombres en cada uno de sus repartos.


Comentario de Roberto López Vázquez:

"The Outer Limits… "Más allá del límite" era y es una serie de televisón antológica de temática de ciencia ficción creada en la década de los 60 en EEUU, co-creada, dirigida, escrita y producida para la cadena ABC por el director Leslie Stevens, y que como sucedía con los episodios de Alfred Hitchcook, "Historias de la cripta" o "La Dimensión Desconocida"  eran autoconclusivos.  En realidad toda la serie estaba basada en relatos sobrenaturales, gracias a ello el programa consiguió dos temporadas 1963 a 1965, para posteriormente a mediados de los años 90 se realizó un remake, que duraría siete temporadas, desde 1995 a 2002, y que quizá sea del que más se acuerdan muchos televidentes.

La serie obtuvo muchas menciones y reconocimientos como Writers Guild of America, el Premio Saturn en 6 ocasiones, el CableACE, el EMMY,  o el CSC.

Es una serie que me hizo soñar, que me hizo viajar como no muchas series han conseguido. Alguna vez incluso me aterrorizó. Fue junto a "La Dimensión Desconocida" una de mis series de referencia junto a "Twin Peaks" y "Expediente X". Sólo había un problema con ella y es que muchos episodios tuvieron censura en algunos momentos y por razones diversas. Algo que aun hoy se mantiene para algunos de ellos, no para todos. 

Creo que sería interesante que hiciesen un reposición de esta serie."

sábado, 10 de octubre de 2015

"Gravedad cero"

Creada por James D. Parriott "Gravedad Cero" o "Defying Gravity" es una serie de televisión de ciencia ficción que aborda el tema de los viajes espaciales. La serie inspirada en "Space Odyssey: Voyage to the Planets" comenzó su emisión el 2 de agosto de 2009 pero ese mismo año fue cancelada. 

Compuesta por 1 única temporada de 13 episodios, la serie que se enmarca en viajes espaciales realizados en el 2052 sigue la epopeya estelar de ocho astronautas, cuatro hombres y cuatro mujeres, de diferentes nacionalidades durante una misión de seis años a través del Sistema Solar.

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Hace algún tiempo hable de otra serie, "EXTANT" con Halle Berry, pues bien si la serie de la que hoy hablamos tiene cierta inspiración de "Space Odyssey: Voyage to the Planets" he de decir sinceramente que he sentido al verla que "EXTANT" tiene cierta inspiración en ella, pero también ciertos guiños a otras series de televisión previas y también películas. 

Dejando de lado "Extant" nos centraremos en "Gravedad Cero". 

Simplemente me sorprendió. Es más me sucedió como con "Firefly" y consiguió engancharme. Me hacía ver a través de los astronautas como su vida, su verdadera vida, su verdadero ser, estaba a un mundo de distancia y a más de un mundo. Furtivamente, se deslizan ante los espectadores elementos que giran detrás de la historia como si fuese en un segundo plano pero que son el motivo principal de todo lo que compone la aventura. En esa parte sucede lo mismo que en "Extant" y los astronautas sienten cierta necesidad de saber y, otros personajes cierta inquietud al percibir algo que está más allá de la comprensión y que roza los límites de la fe casi como si se tratase de un concepto religioso. 

La base realista en cuanto a aspectos varios también hace que el romanticismo, el misterio, e incluso la ciencia ficción rocen con el destino haciendo que se corran riesgos, unas veces por cuestiones netamente personales y en otros casos causadas por la mentira, el engaño y el desconocer a lo que realmente se están enfrentando.

Verla por otro lado me hizo pensar en la película "Gravity" donde la protagonista es Sandra Bullock y el segundón ni más ni menos que George Clooney. En "Defying Gravity" se crean ese mismo tipo de relación interpersonal pero le dan un giro romántico. El peligro al que se enfrentan los protagonistas no son los restos de un satélite espía, pero al igual que esos restos lo que causa ese peligro puede llevar a la misma resolución que si restos de otra nave o satélite chocasen con la nave en la que viajan. 

En realidad, esta serie nos habla de algo más profundo pues nos habla del miedo que tenemos a saber en realidad que hay ahí fuera en el espacio o quizá entre nosotros en la Tierra. Nos enfrenta a ese miedo, y nos enfrenta también a nuestros propios miedos interiores a nuestros demonios personales. Eso es algo que no nos gusta quizá en parte eso fue lo que llevo a que la serie no tuviese más que una única temporada. En vuestras manos dejo comprobar si puede o no tener algo que ver esa razón viendo la serie más allá de las audiencias.

lunes, 28 de septiembre de 2015

"The Magician's Apprentice" y "The Witch's Familiar"

"AVISO DE QUE HAY SPOILERS"

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Posiblemente la mayor parte de vosotros ya concedéis la serie Doctor Who.  Aquí voy a comentar un poco que me han parecido los dos primeros capítulos de la nueva temporada de la serie más longeva de televisión.

Tengo que comenzar con las palabras que dije con respecto al primero de los dos episodios en uno de los grupos de Facebook sobre Doctor Who: "Un episodio épico en el que incluso se puede entrever el destino de Clara convertida en Dalek, cosa que el Doctor yo creo que debería de recordar. Al fin y al cabo, aunque el tiempo puede reescribirse el destino es más difícil cambiarlo. Esa entrada propia de una estrella de rock me ha hecho recordar algunas películas como "Regreso al Futuro" mezclado con Beowulf. También el personaje tenebroso, el emisario de Davros, me ha recordado ciertamente a los Sith pero también los magos oscuros de la fantasía épica, además esas manos con ojos me recordó una película, "El laberinto del fauno". Y, el dilema salvar al Davros niño o no lo convierte en un villano o es querer destruirlo lo que transforma su ser."

Pero tenemos que iniciar todo desde un principio. El inicio del episodio me recordó por un lado el inicio de la serie "Firefly" o, si mal no recuerdo, el episodio de la batalla en la que Malcolm Reynolds toma parte, pero también me recordó la película "Con la muerte en los talones".  Ninguno de esos son malos referentes para este inicio de episodio.  De golpe, aparece ese guiño a "El Laberinto del Fauno" cuando llega el momento de presentar al Davros niño, aunque todavía no sabemos que ese niño que tenemos ante nuestros ojos será el creador de los Daleks y uno de los mayores, si no el mayor, enemigos del Doctor. 

Luego aparece el Doctor para salvarle y a la vez sorprenderse él tanto como el espectador con el nombre del niño. 

No son las únicas referencias cinematográficas que podemos encontrar.  El ser al que Davros envía a buscar al Doctor recuerda a dos cosas muy distintas, por un lado a un lord sito, según muchos, pero yo le veo una semejanza mayor con Lord Voldemort mezclado con los Sith, pero no de la guerra de las Galaxias si no los de Laura Gallego Garcia en Memorias de Idhún o quizá un recordatorio de los Naga o las Naga las deidades serpiente de la mitología hindú. Es el primer guiño épico de estos episodios.

Más no termina hay la cosa. Nos vamos de vuelta a la Tierra, al colegio y a Clara, la situación de los aviones una referencia a un episodio de "Más allá del limite de la realidad" donde un avión se quedaba suspendido en durante un vuelo en el tiempo para al final tomar tierra en un aeropuerto y descubrir la una Tierra post-apocalíptica, pues los aviones congelados en pleno vuelo hacer referencia a ese episodio pero creo recordar que algo parecido ya también se había visto en Doctor Who. Es hay donde aparece la UNIT y Clara toma el manid de ella hasta que se descubre que Missy. En ese punto retoma guiños a varios episodios previos de Doctor Who donde UNIT tenía un papel relevante aunque en el estos episodios no pasa de ser anecdótica su aparición.

Y Missy parte con Clara en la búsqueda del Doctor. Llegan a un mundo de ambiente medieval. Que recuerda algunas películas de vikingos, sobre todo la saga de Beowulf en cuanto a estética, pero también a lagunas películas de corte medieval e incluso basadas en el mito de Rey Arturo. Hay vuelve a tocar el mito. Hay se presenta el Doctor marcándose un solo de guitarra donde se puede ver un doble guiño, por un lado ese recuerdo del Marti McFly de "Regreso al Futuro" tocando la guitarra. Casi inmediatamente enlaza con otro nuevo guiño cuando toca la melodía de "Pretty Woman" cuando ve el Doctor A Clara y a Missy… ¡Impresionante! Se nota que Peter Capaldi tiene buena mano con la guitarra. Es en ese ambiente cuando reaparece el enviado de Davros, ese suerte de deidad Naga. 

Seguidamente tanto el Doctor como Clara y Missy parten con ese ser al lugar en el que está Davros. Un lugar que inicialmente se desconoce donde es, pero cuyo interior recuerda a cuando el Primer Doctor, el de William Hartnell llego a Skaro y se encontró con los Daleks. La misma estética. Sin embargo, cuando Missy y Clara salen a exterior se descubre que están en Skaro. Es a hoy donde empiezan los guiños a aventuras previas del Doctor de diversas maneras. Podemos iniciarlos, por ejemplo, con el recordatorio de Davros de las conversaciones que ha tenido en otros momentos con el Doctor, un Doctor que desconocía que en el futuro tendría que salvar al Davros niño.  Después en lo que hacen, con el fin de querer salvar al Doctor, Missy y Clara que recuerda lo que hacían Susan, el Doctor, Barbara e Ian en su aventura en Skaro para vencer a los Dakes. Incluso hace el guiño de recordar cuando Ian después de vencer a un Dalek se introduce dentro de la armadura con el fin de huir y ayudar al Doctor y los Thals, lo hace haciendo que sea Clara la que entré en la armadura Dalek, lo que además es un guiño claro al destino de Clara de terminar convertida en un Dalek como se vio en "Assylum of Daleks" creo recordar que era el título. 

Por eso, por todas esas referencias, por la forma de presentarlas. Se puede decir que es si no el mejor uno de los mejores episodios de Doctor Who de la nueva era, de la nueva etapa. Comparable incluso los episodios míticos del Cuarto, Quinto, Sexto  y Séptimo Doctor.

Creo que todo amante de la ciencia ficción debería ver estos dos episodios. Son únicos. Fantásticos. Uno no se cansa de verlos.  Así si no los habéis visto tratad de verlos lo más pronto posible y espero que estos spoilers que he metido no os echen para atrás. Aquellos que ya los vieseis posiblemente este comentario os invitará a volver a ver estos dos episodios para encontrar estos y otros guiños en unos guiones magníficos de Steven Moffat y dirigidos por Paul Wilmshurst y por Hettie MacDonald. 

"Extant"

Mickey Fisher creó esta serie para la CBS que anunció el 7 de agosto de 2013 que tendría solamente 13 episodios…

Actualmente la serie que inicio su singladura en antena el 9 de julio de 2014 cuenta con 26 episodios divididos en 2 temporadas increíbles. La serie además cuenta con un reparto poco habitual para una serie de televisión donde lucen con luz propia Halle Berry y Goran Visnjic.

Comentario de Serinus:

"Para  cualquier fan de la ciencia ficción,  el espacio y lo todo los misterioso que hay en él despierta una profunda imaginación, mucho respeto e incluso inquietud algunas veces. La inquietud desde varios frentes es prácticamente es algo recurrente en esta serie y que permite un espacio variado para generar extrañas situaciones o recrear nuevos peligros. Es por esa razón que me es tan dificil hablar de esta serie. Antes que ella hemos podido ver 'Gravedad Cero' u 'Odyssey 5' que tienen elementos comunes con ella, pero también tiene algunas cosas que recuerdan a 'Galactica', '2001 Odisea en el Espacio',  'Yo, robot'  o 'Blade Runner'. 

Nos habla de los peligros de la tecnología, de los viajes espaciales, del engaño, y de aprender a amar al prójimo como a uno mismo, ni más ni menos. Y entonces cuando crees que sólo tiene esos elementos se dispone una nueva novedad velada en su despertar ante ese otro elemento que en unos casos es ajeno al ser humano y en otros casos procede del propio ser humano como pasa en Teminator.

Esta serie no es una serie a la que nos refiramos ligeramente, sino que es una serie llamada a convertirse en algo grande y que se recordará a lo largo del tiempo como otras series míticas del pasado. Es ya patrimonio de todos los amantes de la ciencia ficción y todos deberíamos de tenerla junto a otras series semejantes en nuestro lugar dedicado a las series y sagas de ciencia ficción. Para mi es sublime."

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Antes de que iniciaran su emisión en España yo he tenido el placer de poder verla. Por ello tengo que dar las gracias a quién me lo permitió. Es algo que no se puede hacer todos los días. Me refiero a ver una serie antes de que se estrene en el país en el que vives.

La serie me encantó pues encadena dos núcleos centrales al conjunto de la historia que narra y no sólo uno como es habitual. Por un lado, el desarrollo tecnológico de prótesis y de robots tanto para trabajo como para compañía. Por otro lado, ese elemento mágico de las misiones espaciales y la posibilidad de encontrar vida extraterrestre y como será esta. 

Así la serie se va a ocupar de dos vertientes mostrando poco a poco como va creciendo y madurando la historia. Los dos personajes centrales encarnados por Halle Berry y por Goran Visnjic muestran ese tornado donde luchan la capacidad de creación racional como la parte emocional e impulsiva del ser humano. En los dos casos se encuentran entre grandes dilemas personales que deben enfrentar mediante la reflexión y la acción, de forma decidida. Unas veces en solitario, otras hablando entre ellos y acordando un modo de actuación.

La verdad el misterio del ser que llegó con la protagonista, su "hijo", es incomprensible en ciertos momentos pero cuando me pude fijar vi que se recurría a un tópico de la ciencia ficción que ya se había usado antes en "Gravedad Cero", mezclando con elementos que se me asemejaron a "The Strain".

En cualquier caso es una serie que ha echado raíces ya en la cultura de los amantes de las series de televisión, y creo que gracias a las influencias que tiene con respecto a otras series y películas consigue dar una nueva imagen no sólo del mundo y del Universo, si no también de lo que estamos haciendo a nivel tecnológico en nuestro planeta. Viendo la serie he pensado que porque enviar una misión tripulada por humanos a Marte, por decir un planeta, cuando podríamos usar robots con apariencia humana. La tecnología existe ya, usarla de la forma correcta puede abrir nuevos horizontes. Horizontes cercanos en ese aspecto a "Star Treck"  con el personaje de Data. 

Creo que la serie abre una puerta  y si la traspasamos debemos tener unos claros valores morales y éticos bien encauzados y claros para no sucumbir, algo que la serie muestra de formas diversas especialmente. En caso de no poseer esos valores precisos es mejor cerrar la puerta que se nos abre. 

Mis felicitaciones por esta serie, y espero que en las emisiones en España sean conscientes de que tienen entre manos una serie de culto y que nos debe ponerse a altas hora e la noche, peor tampoco en horario infantil… Aunque, ¿quién sabe? Muchos vimos "V" y nos impacto ver como Diana comía el ratón o como los visitantes descubrían por primera vez su verdadero aspecto. Así que posiblemente se podría incluso poner a la misma hora en la que se emitió la serie clásica "V".

Os invito a verla.

"GRU: Mi villano favorito (I-II)"

Nos encontramos ante  una saga cinematográfica de corte cómico realizada en animación por Universal Studios e Illumination Entertainment. Dirigidas por Pierre Coffin y Chris Renaud, estrenada en Estados Unidos el 9 de julio de 2010 y el 5 de julio de 2013, aunque la primera fue presentada en el Festival de Cine de Moscú y en el Festival de Cine de Los Ángeles en fechas previas.

La historia original fue creada por Sergio Pablos y los guiones tanto en la primera película como en la segunda fueron hechos por Cinco Paul y Ken Daurio.

La serie de películas se completa con el spin-off  titulado "Los Minions" producida por Illumination Entertainment y con guión de Brian Lynch.

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Gru… Los Minions… Tengo que decir que es una saga cinematográfica interesante por todo lo que permanece escondido detrás del humor. Mensajes muy diversos se puede ver sobre el Bien y el Mal, el amor o la falta de este. También de la capacidad que tiene el ser humano para escoger su camino individual, un camino que uno debe escoger en base a su situación vital

Gru cambia. Se ve abocado a ello. Lo hace en dos fases, primero cuando se ve obligado a cuidar a unas niñas… Después cuando tras el cambio que producen en su vida conoce finalmente el amor.

Esta claro que mezclando utensilios electrónicos de diversa índole, inventos varios y siempre el humor en segundo plano de los minions se entrega a los pequeños y no tan pequeños para hacer disfrutar a toda la familia y sacar una sonrisa hasta a la persona más seria.

Yo la saga la he tenido que ver en dos fases, la segunda película la he visto el pasado viernes, y me falta todavía por ver el spin-off de "Los Minions" pero seguro que como las de Gru será capaz de hacer que se pueda disfrutar olvidando todo lo que os rodea de forma cotidiana.

Vedla junta toda la familia o por separado. Seguro que os va a encantar.

sábado, 19 de septiembre de 2015

"KING OF THE HILL"

La Serie "King of the Hill" es  una serie de animación para adultos de tipo costumbrista y satírico hecha para la televisión que se emite en EEUU y donde aparece representada  una "típica" familia tejana. 
La serie creada por Mike Judge y Greg Daniels, consta de 13 temporadas y 259 episodios. Siendo ganadora de dos Premios Emmy y es emitida semanalmente por la FOX.

Comentario de Abiel Meza Martín:

"Cuando en la década de los ochenta aparecieron por primera vez en antena The Simpsons nadie o pocos apostarían por las series satíricas e irreverentes. Hoy en TV podemos encontrar muchas series semejantes algunas incluso con introducción que recuerda un musical de Broadway. Esta serie es una mas en ese elenco de series. 

La he seguido esporádicamente primero en TV y luego cuando no me fue posible por TV me vi obligado a tener que verla por Internet. Lo hacía por uno de los muchos canales de YouTube, pero... Claro que hay un pero los derechos sobre la serie como pasa con muchas otras que hicieron que la FOX tomase cartas en el asunto haciendo que poco a poco, canal a canal, los episodios vayan desapareciendo. Y, no me importaría mucho si al menos pudiese encontrar en España los DVD de esta serie más ha sido como buscar el Santo Grial.

La serie es buena. Su satíra en los diálogos cubre la forma del dibujo de los persojes y nos hace pensar en los diversos temas que va tratando episodio a episodio, desde engancharse a los videojuegos y los nuevas tecnologías hasta episodios donde se habla sobre el maltrato infantil, el papel de los servicios sociales y su política, y así con cientos de temas más durante todo este tiempo.
Esta es una de las grandes desconocidas en España donde cuando se emitió llevaba el título de "El Rey de la Colina" . 

Pienso que esta serie no llego al público general pues no podía hacerse con ella como se hizo con The Simpsons, emitirla en horario infantil. Con razón ni esta serie ni The Simpsons son series infantiles si no series de humor para adultos. Además el tipo de dibujo como sucede con South Park no tiene ese toque que daría juego a adaptaciones para enganchar a los niños. ¿Dónde podríamos encontrar esta serie en emisión? Posiblemente, en alguna cadena autonómica sobre todo en cuatro de ellas Andalucía, Cataluña, Galicia o en el País Vasco, tendrían juego para hacerlo aunque quizá duraría poco pues no sé si a los políticos les gustasen mucho algunos de los temas que toca.

Como digo, para mi una gran serie que para la mayor parte de gente, sobre todo en España, es una gran desconocida."

jueves, 10 de septiembre de 2015

"BUFFY, LA CAZAVAMPIROS"

Es una serie de televisión americana protagonizada por Sarah Michelle Gellar, Alyson Hannigan, Nicholas Brendon y Anthony Stewart Head.  Actores que posteriormente hemos visto en "Ringer", "Cómo conocí a vuestra madre", "Mentes criminales" y "Alamacén 13",  entre otras series varias y películas.

Creada por Joss Whedon comenzó su emisión el 10 de marzo de 1997 y  fue transmitida hasta el 20 de mayo de 2003, aunque al convertirse en serie de culto diversas cadenas de televisión la han repuesto en varias ocasiones. Eso hace que entre la adopción cinematográfica, el spin-off, los libros y los cómics, además de la la nominación a un Premio Emmy se encuentre entre el centenar de series mejor valoradas de todos los tiempos apareciendo entre el puesto 14 y el 49 de dicha lista dependiendo de la publicación.

Comentario de Miguel A. Mateos Carreira:

Doce años después de que esta serie finalizase y nueve años después de la desaparición de la productora que la realizó después de aquel especial donde se emitieron el episodio piloto de "Buffy"  además del primero de "Ángel" todavía pervive en nuestra memoria televisiva con una claridad increíble.

Cada uno puede tener su juicio personal sobre ella, pero para mi es una de las serie que recuerdo con aprecio. Es difícil decir que elementos hacen de esta una serie tan especial para unos los temas que trata en unos casos de forma clara y en otros con metáforas. Temas como el machismo y el feminismo, como valorarnos para poder mostrar ese héroe o heroína que cada uno lleva en su interior, la vida y la muerte, la idea de la perdida pero también de la adquisición, el concepto de redención que se presenta durante toda la serie pero que se expresa como ya explicaré cuando hable de su spin-off en la serie "Ángel", el sacrificio y la entrega por los demás, por el bien común de todos y no sólo para el bien de uno mismo, la lucha entre el pasado y lo que debe de ser el futuro, entre la magia y la ciencia, algunas veces de forma brutal como se puede ver en episodios que recuerdan profundamente al Frankestein, la religión en algunos momentos da la impresión que los personajes luchas contra grandes sectas u organizaciones, tanto de vampiros y otros seres del infierno como humanas, la historia de amor entre la mujer bella y una bestia tema que se retomará posteriormente en otras series algunas actuales como "Bella y Bestia", la tentación del lado oscuro y su atracción como se ve en alguno de los personajes, inclinaciones sexuales de los personajes. nos habla de nuestro mayor enemigo a la hora de enfrentarnos al mundo y es la vida misma.

Joss Whedon es el responsable de crear con el conjunto de la historia y la profundidad de sus personajes esta en una serie que sirve de modelo universal para muchas series posteriores como "Sobrenatural", "Los Diarios Vampíricos", y otras muchas con perfiles muy semejantes. Nos invita también a buscar la cultura del pasado en las bibliotecas a investigar para conocer y a no asumir lo que nos ofrecen muchas veces como algo real verídico y cierto dada la existencia de cierta contaminación e incluso desinformación  que sólo el cotejo de la investigación puede eliminar.

Las peripecias de los personajes son interesantes pero como toda serie tiene altibajos el primero cuando aparece La Iniciativa en la Cuarta Temporada donde se retoman temas que ya se habían tratado en temporadas anteriores, donde se trata de recrear un malo a partir de enemigos previos de las otras temporadas y finalmente lo peor fue como encauzaron la Quinta temporada para  luego relanzarse en la Sexta Temporada y la Séptima. Se podría decir que en cierto modo la Cuarta  y Quinta Temporadas en cierto modo se pierden y aunque tienen episodios impresionantes en los que hay elementos imprescindibles para seguir la historia.

La serie alberga un cúmulo de mitos, unas veces correctos y otras veces repetitivos, que rodean a los personajes centrales para bien o para mal. Sin embargo, Whedon consigue que el conjunto de la serie a pesar de su oscuridad sea iluminadora por no dedicarse solo a la vida si no  también al intelecto a lo que se suman esas otras cosas, esos otros elementos de la mitología convencional o creados específicamente para la serie, mostrando enseñanzas valiosas al espectador.

Es una serie que como en otras series e incluso películas se puede ver esa concepción particular de creación y recreación del mundo en la fantasía de la televisión por parte de su creador. Una serie que además realza los aportes de los actores a través de los personase unas veces para el drama y otras para la comedia.

Si alguno de vosotros se la encuentra otra vez en las pantallas de su televisor le invito a disfrutarla. s una serie genial y que deja sin aliento. En ella incluso se adelante el romance entre humana y vampiro que más tarde veremos adaptado en "Crepúsculo" y también  en "Los Diarios Vampíricos".

La pena de esta serie es que la octava y novena temporadas no llegaron nunca a emitirse por televisión si no que los que hemos seguido la serie hemos tenido que ver en cómics. En fin estaría bien que los arcos argumentales de esos cómics de la octava y novena temporadas fuesen recreadas cada temporada en una película tal y como se hizo con la serie "Firefly" en la película "Serenity". Estoy seguro que muchos jóvenes y no tan jóvenes volverían a ir al cine para reencontrarse con Buffy y compañía una vez más. Sería cuestión de que lo pensasen con detenimiento tanto el creador como aquellos que hoy día podrían llevar el proyecto a cabo. El publico seguro que lo tendrían.